методические рекомендации 5 семестр ТИИ (1)

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
Федеральное государственное образовательное бюджетное учреждение
высшего профессионального образования
СПГХПА им. А. Л. Штиглица

Кафедра искусствоведения и культурологии

направление подготовки
Теория и история искусств

Квалификация (степень) выпускника: бакалавр

форма обучения: заочная



МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ
по организации самостоятельной работы

V семестр 2015/2016 уч.г.























Санкт-Петербург

2015 г.

содержание


История искусства интерьера.....3
Западноевропейское искусство.14
Русская религиозно-философская мысль XVIII-ХХ вв..19
История литературы (античная литература) ..22
(литература Средневековья и эпохи Возрождения)30
Курсовая работа..36
Культурология....42
История ДПИ..48
История христианского искусства....55
История градостроительства.61
Физическая культура.66





























ИСТОРИЯ ИСКУССТВА ИНТЕРЬЕРА

Цель дисциплины: cформировать компетенции обучающегося в области истории искусства интерьера; рассмотреть основные концепции проектирования жилого пространства в различные исторические эпохи от Древнего Мира до ХХ века включительно, а также этапы становления декорационных схем убранства.
Задачи дисциплины:
-рассмотреть ключевые проблемы художественного формообразования интерьеров Древнего Востока и Античности;
-изучить основные модели решений и средств художественной выразительности предметно-пространственной среды интерьеров западноевропейского Средневековья, Возрождения и Нового времени;
-познакомить студентов с выдающимися произведениями искусства русского интерьера, показать основные этапы становления архитектурных традиций отечественной школы, а также выявить композиционные принципы и средства художественной выразительности, характерные для произведений отдельных эпох, стилей и авторских почерков;
-рассмотреть основные концепции художественного проектирования ХХ века через знакомство с обширным материалом по архитектурно-художественной практике и творчеством ведущих архитекторов, художников и дизайнеров по проектированию интерьера.

СОДЕРЖАНИЕ КУРСА

РАЗДЕЛ I. ИНТЕРЬЕР ДРЕВНЕГО ВОСТОКА И АНТИЧНОСТИ
Тема 1. Дворцовый интерьер Древнего Востока. Египет. Архитектура как ведущий вид искусства. Единство архитектурных приемов организации пространства в храмовом и дворцовом интерьере. Особенности убранства Большого Дворца в Амарне. Техника врезного рельефа. Система распределения изображений на стенах: логическая последовательность развития сюжетов и симметрия их размещения. Мебель в дворцовом интерьере. Интарсия как частный случай инкрустации. Двуречье. Сложение формы, плана, конструкции перекрытий в архитектуре жилья, а также характер убранства фасадов и интерьеров. Свод как древнейшая строительная конструкция. Художественные основы композиции дворцовых комплексов Двуречья. дворец Саргона II в Дур-Шаррукине, дворец Навуходоносора в Вавилоне. Цветная керамическая облицовка, круглая скульптура, рельефные ортостаты.
Тема 2. Интерьер Эгейского мира и Древней Греции. Эгейское искусство. Крит: архитектурно-стилистические особенности дворцов в Кноссе, Фесте, Закросе, Маллии. Убранство парадных помещений: облицовка из алебастра, росписи. Дома островов Эгейского моря. Микены. Крепости и дворцы материковой прагреческой культуры: Тиринф, Пилос Мегарон как ядро планировочной схемы древнего жилища. Древняя Греция. Пастадный дом – ранний тип жилого древнегреческого дома. Предметы обстановки и убранства. Феномен эллинизма и забота об украшенности быта. Перистильный дом. Оригинальные техники убранства. Галечные мозаики Пергама и Пеллы. Популярные мотивы и сюжеты изображений.
Тема 3. Римский жилой интерьер. Погребальная архитектура этрусков – имитация интерьеров жилых домов со всей их обстановкой и утварью. Некрополи Бандитаччья в Черветери и Монтероцци в Тарквиниях Терракотовая пластика. Древний Рим. Новые строительные материалы, техника и технологии. Бетон и возможность возведения большепролетных конструкций и сводчатых перекрытий. Иерархическая система типов жилых построек. Инсула, домус, вилла: композиционные особенности. Атриумный и атриумно-перистильный типы планировки домуса. Своеобразие художественной системы убранства жилых сооружений Древнего Рима.

РАЗДЕЛ II. ВИЗАНТИЯ И ЗАПАДНОЕВРОПЕЙСКОЕ СРЕДНЕВЕКОВЬЕ. ДОПЕТРОВСКАЯ РУСЬ.
Тема 4. Светский интерьер Византии. Роль античного наследия и восточного влияния в архитектуре Византии. Типы городских жилых сооружений: многоэтажные здания, особняки. Планировка городских особняков: развитие античной традиции. Основные средства архитектурно-художественной выразительности в композиции убранства жилых интерьеров. Полихромные мраморные облицовки, цветные изразцы, декоративные ткани, мозаика в византийском интерьере. «Священные палаты» Большого императорского дворца в Константинополе. Особенности планировки и оригинальность приемов декора парадных покоев – следствие подчинения пышным придворным театрализованным церемониям. Влияние византийского искусства на убранство западноевропейского интерьера Средневековья. Каролингские интерьеры (Палатинская капелла Каролингов, VIII в.). Королевский дворец в Палермо (1170-е). Дворцовый комплекс Альгамбра в Гранаде (1309, 1354) и др.
Тема 5. Интерьеры европейского Средневековья. Жилые сооружения раннего Средневековья (романский стиль), их устройство и убранство. Башни-донжоны и дома-крепости. Композиционная структура ансамбля замка, функция феодальных залов, их убранство. Светские и религиозные сюжеты стенных росписей в жилых интерьерах.
Готика. Городская жизнь и новые типы зданий. Дворец великого магистра в Мариенбурге. Готические дворцы: дом Жака Кёра в Бурже, дворец Альбрехтсбург. Парадные залы и их убранство. Декоративные доминанты в интерьерах позднего средневековья. Палаццо Даванцатти во Флоренции.
Тема 6. Интерьеры построек допетровской Руси. Народное деревянное зодчество. Конструктивно-технические особенности древнерусской архитектуры. Типы формы и планировки крестьянского жилого дома: брус, глаголь, кошель. Городские деревянные дома, усадьбы и хоромы. Проблема пропорционирования. Летний дворец Алексея Михайловича в селе Коломенское под Москвой Асимметрия как художественный приём, продиктованный функцией частей здания. Специфика убранства интерьеров. Традиции каменного «палатного» зодчества XV – XVII вв. Репрезентативные палаты. Палаты-дворцы. Палаты бояр Романовых в Зарядье.

РАЗДЕЛ III. ИСКУССТВО ИНТЕРЬЕРА РЕНЕССАНСА,
БАРОККО И РОКОКО
Тема 7. Искусство интерьера Ренессанса. Палаццо как новый тип городской жилой постройки. Характерные особенности новых сооружений Флоренции: палаццо Медичи-Риккарди, палаццо Ручеллаи: метафоричность использования ордера. Рационализм художественного метода эпохи Возрождения в искусстве инртерьера. Новое понимание пространства. Классицизм А. Палладио: вилла Фоскари или «Малконтента» (1559-1560 ), вилла Альмерико или «Ротонда» (1570 г.) и др. Использование элементов античного храма в светской архитектуре, стилизация ордера, правильные геометрические формы как основа архитектурных объемов сооружений. Иллюзионистическая живопись в интерьере. Орнаментальная система «гротеск» в композиции интерьера. Интарсия, майолика – популярные техники убранства интерьеров итальянского Возрождения.
Тема 8. Пластическая выразительность интерьера барокко. Дворцы итальянского барокко – театры для торжественных действ: эмоциональная приподнятость и пафос, контрасты и преувеличения. Формирование общеевропейского стиля. Создание грандиозных архитектурных ансамблей. Перспективные и иллюзионистские эффекты монументально-декоративной живописи. Ансамблевость обстановки и убранства, композиционная взаимозависимость и уравновешенность элементов. Формирование общеевропейского словаря проектирования интерьера. Особенности официального придворного стиля Короля-Солнца: Большие апартаменты.
Тема 9. Интерьер рококо – убежище от придворных ритуалов. Сложение стиля рококо в искусстве интерьера Франции. Интерьеры рококо как убежища от строгих придворных ритуалов. Характерные особенности зрелого рококо или «стиля Людовика XV» в интерьере. Строительство городских особняков с учетом новых требований к жилому пространству: удобство, дифференциация помещений по функции. Техника рокайля в интерьерах-«гротах» XVIII в. Коллекции дальневосточного фарфора в дворцовом интерьере шинуазри. Интерьер барокко и рококо в России. Проблема формирования оригинального «петровского стиля». Творческое освоение западноевропейского художественного опыта, формирование нового искусства и его связь с отечественными художественными традициями. «Петровское барокко»: западноевропейские влияния и национальные традиции в архитектуре новой столицы. Палаты Светлейшего князя в Петербурге. «Растреллиевский» стиль как индивидуальное своеобразие творческой манеры Ф. Б. Растрелли-Младшего и образец зрелого барокко. Орнаментика рококо в интерьерах барокко и раннего классицизма.

РАЗДЕЛ IV. ИНТЕРЬЕР КЛАССИЦИЗМА И ИСТОРИЗМА
Тема 10. Античность как образец для подражания в интерьере классицизма. Канонизация античной классики как образца для изучения и подражания. Английское палладианство XVII – XVIII в.в. как пролог неоклассицизма. История сложения и оригинальные черты «Стиля Адам». Неоклассицизм и его основные черты в архитектуре Франции. Ордер как стилеобразующий элемент. Поиск строгих форм, симметричность построения. Развитие «стиля Габриэль». Классицизм в России. Основа художественного метода в эпоху подражания «образцу»: дома и дворцы. Мраморный дворец. Тектоническая иллюзорность интерьеров усадебного классицизма в «дворянских гнездах» России. Иерархическая система всех составляющих в интерьере русского классицизма. Осветительные приборы в интерьере русского классицизма. Останкинский дворец-театр. Таврический дворец. Павловский дворец. Система художественно-декоративных средств ампира. Ш. Персье и П.-Ф. Фонтен – создатели стиля ампир в интерьере. Императорские загородные резиденции Наполеона I. Художественные формы римской античности как источник новой декорации интерьера. Военная эмблематика в архитектурных деталях и декоре интерьера. «Египтомания». Русский ампир в парадном интерьере российских столиц. Гражданская героика греческой архаики и римская античность как источники вдохновения русских архитекторов в оформлении интерьеров. Военная галерея 1812 года в Зимнем дворце, интерьеры дворца в Архангельском. Развитие русского мебельного искусства.
Тема 11. Тенденции романтизма в дворцовом и жилом интерьере. Мода на европейское средневековье в конце XVIII – начале XIX в.в.: движение «готического возрождения» в Англии, «стиль трубадур» во Франции как проявления исторической ностальгии. «Экзотизм»: Королевский павильон в Брайтоне. Культ памяти в искусстве XIX века и его отражение в искусстве интерьера. Противопоставление мира возвышенных идеалов духу повседневности: рождение «стиля бидермайер». Идеи простоты и практичности в демократической обстановке городских квартир. Мода на Средневековье и «английский манер» в отделке интерьеров загородных «коттеджей» в России. Квартиры доходных домов Петербурга и Москвы. Сентиментально-романтический идеал буржуа и оформление жилых апартаментов, установка на удобство и домашний комфорт. «Интерьерный жанр» в русской живописи как источниковедческая база по убранству интерьера эпохи романтизма.
Тема 12. Интерьер эпохи историзма. Феномен «воссоздания» стилей в искусстве интерьера. Эклектика как творческий метод: этапы развития. Принцип «умного выбора» художественных стилей прошлых эпох в архитектурном проектировании. Букингемский дворец в Лондоне, Зимний дворец в Петербурге, Большой Кремлевский дворец в Москве. Выразительные средства различных художественных стилей в отделке фасадов и интерьеров дворцов и особняков. Равная значимость «стилей» как основа равномерности распределения акцентов в архитектурной композиции и независимость и равнозначность всех элементов в интерьере. Музей Центрального училища технического рисования барона А.Л. Штиглица.

РАЗДЕЛ V. МОДЕРН И «СОВРЕМЕННОН ДВИЖЕНИЕ»
В ИСКУССТВЕ ИНТЕРЬЕРА ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XX ВЕКА
Тема 13. Особенности развития искусства интерьера на рубеже XIX – ХХ вв. Модерн. Художественная практика У. Морриса и движение «Искусства и ремесла»: «Красный дом». Формирование нового орнамента как новой системы композиционного решения интерьера. Влияние промышленной революции на архитектуру и на искусство интерьера: технические новинки, новые материалы и методы строительства. «Флореальный» и «рациональный» модерн. А.Ван-де-Вельде: слияние декоративных и конструктивных деталей в одно целое: Пространственные связи между различными объемами отдельных помещений. Функциональное зонирование. Особняк Тасселя в Брюсселе, особняк С.П. Рябушинского в Москве. Ретроспективизм модерна. Национальный романтизм.
Тема 14. Авангардистские и модернистские течения в искусстве интерьера. Интерьерная концепция «домов прерий» Ф.-Л. Райта и «новая архитектура». Проекты – манифесты. Эксперименты в области проектирования жилья. Творческая практика группы «Де Стейл». Дом Шредера в Утрехте. История социальных утопий и проблема организации коллективного жилища. Вопросы оборудования нового жилища, проблема стандартизации (Эль Лисицкий). К. Мельников: собственный дом архитектора. «Интернациональный стиль». Промышленные материалы – сталь и стекло – как основа художественного образа интерьеров Миса ван дер Роэ. Формулировка новой концепции проектирования пространства жилого дома. Пять принципов единства архитектуры и конструкции по Ле Корбюзье. Совершенствование жизни при помощи эффективной организации пространства.
Тема 15. Декоративный аспект в интерьере 20-30-х гг. Выставка современных декоративных искусств и промышленности. Проблемы стиля «Ар Деко». Ретроспективно-эклектичные интерьеры Ж.Э. Рюльманна: «Павильон коллекционера» - энциклопедия стиля Ар Деко в искусстве интерьера. Проблема выбора: массовое промышленное производство товаров или эксклюзивное изготовление предметов для обстановки и убранства интерьера. «Усонианские дома» Ф.-Л. Райта. Интерьеры небоскребов США. Крайслер-билдинг в Нью-Йорке. Усиление неоклассических тенденций. Интерьеры станций московского и ленинградского метрополитена.

РАЗДЕЛ VI. ИНТЕРЬЕР ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ ХХ ВЕКА
Тема 16. Послевоенный рационализм в искусстве интерьера. Легенды модернизма и последователи мастеров первой половины ХХ в. Интерьеры квартир «жилой единицы» в Марселе как отражение идеи «Лучезарного города» Ле Корбюзье. Принцип «модулора». Эстетика «брутальности»: интерьеры дома Жауль в Париже. Поиск архетипа формы в послевоенном творчестве Л. Мис ван дер Роэ. Идея А. Аалто о гуманизации среды как развитие идеи органической архитектуры. Проект «Дом будущего» Э. и П. Смитсонов на ежегодной выставке «Идеального жилища» в Лондоне, 1956. Капсульная архитектура «мини-универсумов». Красота пустого пространства в «белых виллах» Р. Мейера. «Скандинавский» и «итальянский» стили в дизайне интерьера 1940-80-х. Новые технологии и стиль «хай-тек» в общественном и жилом интерьере. Отечественный опыт организации общественных интерьеров 1960-1980-х гг.: взаимодействие произведений монументально-декоративного и декоративно прикладного искусства с архитектурной средой.
Тема 17. Интерьер эпохи постмодернизма. Парадокс в композиционной структуре интерьера. Публикация Р. Вентури «Сложности и противоречия в архитектуре» и ее влияние на новое художественное поколение. Принципы антифункционализма, усиление декоративности, обращение к словарю классической архитектуры и другим традициям. Роберт Стерн и «три подхода» постмодернизма. Ироническая интерпретация источника, навязчивая сценография – средства проектирования внутреннего пространства. Проблема символа в искусстве интерьера постмодернизма. Влияние принципов контекстуализма на художественную практику интерьера. Двойное кодирование и китч как феномен художественной жизни постмодернизма.
Тема 18. Интерьер на рубеже XX-XXI века как часть мировой художественной культуры. Отражение философских концепций в искусстве интерьера последней четверти ХХ века. Ведущие мастера. Лидеры профессии. Минимализм. Неоэкспрессионизм. Бесконтрольная неправильность линий и эстетика эпатажа в творчестве Ф. Хундертвассера. Деконструктивизм: визуальная усложненность и изломанность форм, особенность метода проектирования. Проекты Р. Кулхаса: ориентация на «антигравитационную» архитектуру русского авангарда. Неопластицизм: С. Калатрава. Антология «стилей» интерьера XXI века: «лофт», «кантри», «французская деревня», «английская деревня», «английский стиль», «британский колониальный стиль», «викторианский стиль», «японский стиль», «фло-маркет», «этно-стили» (марроканский, африканский и др.) и др.

Промежуточная форма контроля: Vсеместр – зачет.
Итоговая форма контроля: VI семестр – экзамен.

УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ
а) список рекомендуемой литературы
основная литература:
Мак-Коркодейл Ч. Убранство жилого интерьера от античности до наших дней. Пер. с англ. Е.А. Кантор. – М.: Сварог и К, 2006. – 248с.
Матюнина Д.С. История интерьера. – М.: Академический проект, Парадигма, 2012. – 552с.
Махлина С. Художественные стили в жилом интерьере. – СПб.: Алетейя, 2012. – 168с.
Новикова Е.Б. Интерьер общественных зданий: Художественные проблемы. – М.: Стройиздат, 1991. – 368с.
Пайл Д. Дизайн интерьеров: 6000 лет истории /Пер. с англ. О. И. Сергеевой. – М.: АСТ, Астерель, 2007. – 464с.
Соловьев Н.К. История интерьера. Древний мир. Средние века: учебник. – 3-е изд. испр. – М.: В. Шевчук, 2007. – 352с.
Соловьев Н.К. История современного интерьера. – М.: Сварог и К, 2004. – 399с.
дополнительная литература:
Адамс С. Движение искусств и ремесел. Путеводитель по стилю. – М.: Радуга, 2000. – 128с.
Атлас мирового интерьерного дизайна / Под ред. Брауна М. и Галиндо М. – Пер с англ. – М.: ООО «Магма», 2011. – 512с.
Бартенев И.А., Батажкова В. Н. Русский интерьер XVIII – XIX веков. – М.: Сварог, 2000. – 128с.
Борисова Е.А. Русская архитектура в эпоху романтизма. – СПб: Д.М. Буланин, 1997. – 314с.
Борисова Е.А. Русский модерн: архитектура, живопись, графика / Е. А. Борисова, Г. Ю. Стернин. - М.: Галарт, 1998. – 359с.
Борисова Е.А., Каждан Т.П. Русская архитектура конца XIX – начала XX вв. – М.: Наука, 1971. – 239с.
Борисова Е.А., Стернин Г.Ю. Русский неоклассицизм. – М.: Галарт, 2002. – 288с.
Ботт И.К., Канева М.И. Русская мебель. История. Стили. Мастера. – СПб.: Искусство-СПб, 2003. – 512с.
Виппер Б.Р. Архитектура русского барокко. – М.: БСГ-Пресс, 2008. – 298с.
Власов В.Г. Стили в искусстве. Словарь. Т.I. – СПб.: Кольна, 1995. – 672с.
Гидион З. Пространство, время, архитектура. – М.: Стройиздат, 1984. – 449с.
ГорюновВ.С., Тубли М.П. Архитектура эпохи модерна. – СПб.: Стройиздат, 1992. – 359с.
Дворянские гнезда России. История и культура, архитектура. Очерки /Под ред. М. В. Нащокиной. – М.: Жираф, 2000. – 384с.
Девятов С., Журавлева Е. Дворцы Кремля. – М.: Слово/Slovo, 2001. – 432с. (Великие дворцы мира).
Демиденко Ю.Б. Интерьер в России. – СПб.: Аврора, 2000. – 255с.
Дженкс Ч. Язык архитектуры постмодернизма./Пер. с англ. А.В.Рябушина, М.В. Уваровой; под ред. А.В.Рябушина, В.Л. Хайта. – М.: Стройиздат, 1985. – 136с.
Евангулова О.С. Художественная «вселенная» русской усадьбы. – М.: Прогресс-Традиция, 2003. – 304с.
Ёдике Ю. История современной архитектуры. Синтез формы, функции и конструкции. /Пер. с нем. Д. Аркиной. Под ред. В.Калиша. – М.: Искусство, 1972. – 245с.
Жилище в России: век 20. Архитектура и социальная история. - М.: Три квадрата, 2001. - 192с.
Зодчие Санкт-Петербурга XIX – н.XX в./Сост. В.Г.Исаченко. – СПб.: Лениздат, 1998. – 1070с.
Зодчие Санкт-Петербурга XVIII в./Сост. В.Г. Исаченко. – СПб.: Лениздат, 1997. – 1021с.
Зодчие Санкт-Петербурга XX в./Сост. В.Г.Исаченко. – СПб.: Лениздат, 2000. – 720с.
Иконников А.В. Архитектура XX века: утопии и реальность: изд. в 2-х т. – М.: Прогресс – Традиция: Т. I. – 2001. – 654 с., Т. II. – 2002. – 669 с.
Интерьер в русском искусстве. – М.: Изд. дом «Искусство», 2002. – 208с.
Интерьер жилого дома. Сборник статей. – М.: Госстройиздат, 1954. – 117с.
Интерьер. Иллюстрированный художественный словарь. – СПб.: Литера, 2002. – 225с.
Искусство ансамбля. Художественный предмет – интерьер – архитектура – среда /Сост. и науч. ред. М.А. Некрасова. НИИ теории и истории изобразительных искусств. – М.: Изобразительное искусство, 1988. – 463с.
История искусства зарубежных стран: Первобытное общество, Древний Восток, античность: Учебник /Колл. авт. ин-та И. Е. Репина Акад. Художеств СССР. Под ред. А. П. Чубовой. – З-е изд., перераб. и доп. – М.: Изобразительное искусство, 1979. – 348с.
История искусства зарубежных стран: Средние века и Возрождение. Учебник ИЖСАим. И.Е.Репина под ред. Ц. Г. Нессельштраус. – 3-е изд., перераб. и доп. - М.: ЗОА «Сварог и К», 2003. – 672с.
История русской архитектуры: Учебник для вузов / Пилявский В.И., Славина Т.А., Тиц А.А., Ушаков Ю.С., Заушкевич Г.В., Савельев Ю.Р. – 2-е изд., перераб. и доп. – СПб: Стройиздат СПб, 1994. – 600с.
Каждан Т.П. Художественный мир русской усадьбы. – М.: Традиция, 1997. – 319с. Калязина Н.В. Монументально-декоративная живопись в дворцовом интерьере XVIII в. // Русское искусство барокко. Материалы и исследования /Под ред. Т.В. Алексеевой. – М.: Наука, 1977. – С.55-69.
Кириков Б.М. Архитектура петербургского модерна. Особняки и доходные дома. – СПб.: Нева, 2003. – 512с.
Кириченко Е.И. Русская архитектура 1830-1910-х годов. – М.: Искусство, 1982. – 399с.
Классический интерьер. Россия XXI век. Западно-Европейские стили Италии, Франции, Англии в работах современных российских архитекторов / Ред. О. Вологдина, О Короткова, Ю.Сахарова. – М.: АНО «Совет экспертов», 2012. – 280с.
Конран Т. Современный дом: Искусство дизайна. – Singapure: Меджибож., Русские словари, 1997. – 264с.
Крюковских А.П. Дворцы Санкт-Петербурга: художественно-исторический очерк / А. П. Крюковских. – СПб.: Лениздат, 1997. – 318с.
Малинина Т.Г. Формула стиля. Ар Деко: истоки, региональные варианты, особенности эволюции / Т. Г. Малинина. - М.: Пинакотека, 2005.
Мышковский Я.И. Жилище разных эпох: вчера, сегодня, завтра. – М.: Стройиздат, 1975. – 125с.
Прикладное искусство и современное жилище. Сб. статей под ред. С.М. Темерина. – М.: Изд. Ак. Художеств, 1962. – 203с.
Райт Ф.-Л. Будущее архитектуры. Пер. с англ. и примеч. арх. А.Ф. Гольдштейна. – М.: Госстройиздат, 1960. – 247с.
Русский интерьер. Эпоха. Мода. Стиль /Ред. А.Ясько, Н.Миронова. – М.: Издательский дом Руденцовых, 2011. – 444с.
Рябушин А.В. Архитекторы рубежа тысячелетий. – М.: Искусство – XXI век, 2005. – 287с.
Сарабьянов Д.В. Стиль модерн: истоки, проблемы, решения / Д. В. Сарабьянов. - М.: Искусство, 1989. – 294с.
Соколова Т.М., Орлова К.А. Глазами современников. Русский жилой интерьер XIX века. – Л.: Художник РСФСР, 1982. – 183с.
Стругова О. Мебель в русском интерьере конца XIX – начала XX вв. – М.: «Издательский дом Руденцовых», 2005. – 443с.
Тыдман Л.В. Изба, дом, дворец: жилой интерьер России с 1700 по 1840-е годы / Л. В. Тыдман; Гл. упр. охраны памятников г. Москвы, Науч.-исслед. методический центр охраны наследия, Науч.-исслед. музей русской архитектуры им. А. В. Щусева. - М.: Прогресс-Традиция, 2000. – 334 с.
Убранство русского жилого интерьера XIX века. По материалам выставки в Павловском дворце-музее / Сост. и автор текста А.М.Кучумов. – Л.: Художник РСФСР, 1977. – 302с.
Фар-Беккер Г. Искусство модерна / Пер. с нем. – Konemann, 2004. – 425с.
Федоров-Давыдов А.А. Русское искусство промышленного капитализма. – М., 1929. – 247с.
Фремптон Х. Современная архитектура. Критический взгляд на историю развития / Пер. с англ. Е.А. Дубченко; Под ред. В.Л. Хайта. – М.: Стройиздат, 1990. – 535с.
Хан-Магомедов С.О. Архитектура советского авангарда. – М.: Стройиздат, Т.1. Проблемы формообразования. Мастера и течения, 1996. –709с. Т.2. Социальные проблемы, 2001. – 712с.
Хиллер Б., Эскрит С. Стиль Ар Деко /Пер. с англ. В.И. Самошкина. – М.: Искусство – XXI век, 2005. – 240с.
Художественное убранство русского интерьера XIX века / Под ред. И.Ухановой. – Л.: Искусство. Ленинградское отделение, 1986. – 144с.
Шёбер У. Замки и дворцы Европы. – М.: БММ, 2003. – 416с.
Шуйский В.К. Зрелое русское барокко и ранний классицизм. – СПб.: Белое и черное, 1997. – 155с.
Шуцкая Г.К., Трегубова Е.Л. Старый дом на Варварке. – М.: ГИМ, 2007. – 136с.
Элементы стиля: Энциклопедия архитектурных деталей: Пер. с англ. /Гл. ред. С. Келоуэй. – М.: Магма, 2003. – 568с.

На практических (семинарских) занятиях студенты вместе с преподавателем более подробно рассматривают предложенные темы, по которым предлагается подготовить ряд докладов в устной и письменной формах. Тему доклада можно выбрать из предложенного перечня, однако допускается варьирование тем по усмотрению студента. Оно может быть вызвано смещением акцента изучения, ограничением или расширением группы изучаемых памятников и т.п.
Непременным условием подготовки материала является подборка фотографий по теме, для чего следует обратиться к рекомендованным электронным базам.
Во время семинаров возможно посещение музеев Петербурга, в которых сохранились исторические интерьеры, а также временных выставок, на которых демонстрируется проектная графика или фотографии реализованных интерьеров.
Семинарские занятия позволяют студенту проверить собственные знания по основным темам курса. Для контроля знаний студентов в рамках семинарских занятий периодически проводятся проверочные работы в письменной форме, а также коллоквиумы (список примерных контрольных вопросов прилагается).

а) методические рекомендации по организации самостоятельной работы:
Самостоятельная работа выполняется индивидуально, она основана на изучении исследовательской литературы и обширного эмпирического материала по истории искусства интерьера. Предполагается самостоятельная работа с памятниками архитектуры Петербурга, в музеях (Государственный Эрмитаж, Государственный музей истории Санкт-Петербурга и др.), а также музеях-заповедниках, где следует научиться сопоставлять известные по литературе и альбомам памятники той или иной эпохи с подлинниками или представленными в архитектурной реконструкции.
Закрепление знаний, усвоенных на аудиторных занятиях, происходит путем самостоятельной проработки учебно-методических материалов по дисциплине, подготовки к зачету и экзамену, а также подготовки докладов по изученным темам. Задачей докладов является закрепление навыков описания памятников искусства интерьера, проведения самостоятельного искусствоведческого анализа. Тему для доклада можно выбрать из предложенных, но можно проявить самостоятельность. Важно, чтобы работа студента отвечала хронологическому периоду изучаемых разделов. Во время зачета или экзамена дополнительные вопросы возможны по теме доклада.

б) примерные темы для подготовки докладов:
Особенности отделки интерьеров построек Нового царства (XVI – XI вв. до н. э.).
Мебель в египетском интерьере.
Мегарон как тип жилища.
Проблемы архитектурных реконструкций памятников древности (Г. Шлиман, А. Дж. Эванс и др.).
Протомозаики Древней Греции.
Феномен эллинизма и забота об украшенности быта.
Мебельные формы в римском доме.
Римский кессон как вид декора сводчатых перекрытий.
Византийские влияния в убранстве европейских дворцов.
Средневековая живопись и книжная миниатюра как источниковедческая база по истории интерьера.
Теремной дворец Московского Кремля: новые черты в композиционной схеме.
Сходства в декоративном убранстве каменных палат Древней Руси и замковых построек Европы.
Интерьер Возрождения: влияние «теорий о прекрасном».
Монументально-декоративная живопись в интерьере итальянского Возрождения.
Ордер как декоративная система в убранстве интерьера Ренессанса.
Станцы и Лоджии Рафаэля в Ватикане. Орнаментальная система «гротеск» в композиции интерьера.
Сценографический подход в проектировании интерьеров барокко.
Скульптурный декор в интерьере Венеции XVII – начала XVIII вв.
Приемы демонстрации коллекций живописи в интерьере XVIII века.
Стилистические особенности интерьера петровского Петербурга (А.Шлютер, И. Браунштейн, Ж.-Б.Леблон, Н.Микетти, И.Шедель, Ф.Фонтана и др.).
Шарль Булль: новая техника в убранстве интерьера.
«Плитковые интерьеры» в Европе и России.
«Стиль Растрелли» в убранстве интерьера.
Планировочная структура городских отелей Франции эпохи рококо.
Римская античность как тематико-содержательная основа декоративного убранства интерьера ампира.
Культ памяти в искусстве XIX века и его отражение в искусстве жилого интерьера.
«Египтомания» в декоративном убранстве интерьера.
Романтическое увлечение европейским средневековьем в русском дворцовом интерьере конца XVIII – начала XIX столетий.
Понятие жилой комнаты как определение многофункциональности пространства.
Художественные проблемы интерьера квартир доходных домов.
Стилевой сплав интерьера стиля «бидермайер». Основные достоинства «стиля жизни».
Феномен «воссоздания» стилей в искусстве интерьера.
Эклектика как творческий метод проектирования интерьера.
«Неостили» в дворцовом интерьере XIX века.
Концепции проектирования интерьера в произведениях архитекторов модерна (на выбор: А.Ван-де-Вельде, В.Орта, А.Гауди, Г.Гимар, О.Вагнер, Ч.Р.Макинтош, Й.-М.Ольбрих, Й.Хоффманн, Ф.О.Шехтель, Р.Ф. Мельцер и др.).
Феномен «северного» модерна в искусстве интерьера (на выбор: П.Беренс, Э.Сааринен, А.А.Оль, Н.В.Васильев, А.Ф.Бубырь и др.)
Теория «органической архитектуры» и «дома прерий» Ф.-Л.Райта.
Творческая практика группы «Де Стейл» в области интерьера.
В.Гропиус. Конструирование внутреннего пространства.
Пространственный супрематизм. Архитектоны К. Малевича, ПРОУНы Э.Лисицкого.
Эксперименты Константина Мельникова (собственный дом и мастерская, клубы).
Интерьеры стиля «Ар Деко» (мастера на выбор: Ж.-Э. Рульманн, П.Шаро, Джо-Буржуа, Соваж и Вибо, У. ван Ален и др.)
Максима Л.Миса ван дер Роэ: «Меньше – значит больше».
Единство архитектуры и конструкции по Ле Корбюзье. «Дом – машина для жилья». Модулор.
Усиление неоклассических тенденций в интерьере 1930-е гг.
Дома-спектакли Б.Гоффа как форма поп-арта.
Особенности «скандинавского стиля» интерьера (мастера на выбор: А.Аалто и Э.Сааринен (Финляндия), А.Якобсен (Дания), Нил (Норвегия), Фабрициус и Кастхольм (Швеция) и др.).
«Итальянский стиль» дизайна интерьера.
Оригинальный творческий почерк дизайнера интерьера (мастера на выбор: Б.Болдуин, Д.Коломбо, Э.Понцо, Э.Сотсас, М.Беллини, Р.Таллон, А.Лесетр, Э.Альбер, Г.Ауленти, Г.Т.Паолини, Ф.Айхлер, Д.Нельсон, С.Томерлин Ли, Г.Пеше, Ф.Старк и др.).
«Хай-тек» и «минимализм» в интерьере (мастера на выбор: Л.Кан, Р.Б Фуллер, Ч.Имз, Р.Рождерс, Р.Пьяно, Н.Фостер, Д.Стирлинг и др.)
Художественная практика постмодернизма (на выбор: Ф.Джонсон, Р.Вентури, Р.Стерн, Ч.Дженкс, Ч.Мур, Р.Мейер и др.).
Феномен «цитаты» в искусстве интерьера конца XX – XXI вв.
«Неоэкспрессионизм» Ф. Хундертвассера.
Деконструктивизм в искусстве интерьера 80-90-х гг. (на выбор: П.Эйзенман, группа «КООП Химмельблау», Б.Чуми, Ф.Гери, Э.О.Мосс и др.)

в) перечень вопросов к зачету (V семестр):
Интерьер как явление художественной культуры.
Дворцы, городские усадьбы и дома Древнего Египта. Особенности декоративных техник убранства.
Декоративные доминанты в интерьерах дворцовых комплексов Двуречья.
Интерьеры «лабиринтов» острова Крит. Особенности объемно-пространственного построения внутреннего пространства.
Жилища Древней Греции. Типы планировок. Убранство древнегреческого дома.
Типы жилых сооружений в римской архитектуре и принципы их оформления.
«Помпейские стили». Их роль в интерьере.
Большой Константинопольский дворец. Особенности декора интерьера.
Декоративные доминанты в готических интерьерах.
Хоромные постройки. Каменные палаты Руси. Композиционные особенности и оригинальные приемы убранства.
Флорентийское палаццо как новый тип городской резиденции. Планировочная структура и особенности убранства.
Интерьер барокко. Объемно-пространственные решения.
«Большой стиль» Людовика XIV. Версальские апартаменты.
Дворцы рококо. Художественное решение интерьеров.
Интерьеры в стиле «шинуазри».

г) перечень вопросов к экзамену (VI семестр):
Палладианство как художественное направление в искусстве интерьера XVII-XVIII вв. «Стиль Адам» и «стиль Габриэль».
Усадебный интерьер в России конца XVIII – начала XIX в.
Стиль империи в резиденциях Наполеона. Ш.Персье и П.Фонтен.
Тематико-содержательная основа орнаментики интерьера русского ампира.
Романтические тенденции в интерьерах конца XVIII – начала XIX в. Д.Неш, А.Менелас.
Эклектика как творческий метод в искусстве интерьера XIX века.
Интерьеры в Зимнем дворце после 1837г.
Эпоха историзма. Букингемский и Большой Кремлевский дворцы. Парадные интерьеры.
Движение искусств и ремесел. Творческая практика У. Морриса.
Поиск стиля современности в творческой практике искусства интерьера.
Особняки рубежа XIX – XX вв. Принцип проектирования «изнутри-наружу».
Интерьер стиля «модерн». Новая орнаментальная концепция
Национальный романтизм и неоклассицизм в искусстве интерьера начала XX в.
Модернизм первой половины XX в. Новый подход к проектированию интерьера.
Теория «органической архитектуры» Ф.-Л. Райта. «Интерьерная концепция» домов-прерий.
Пространственный супрематизм. Архитектоны. ПРОУНы.
Творческие практики группы «Стиль» в области проектирования интерьера.
Экспериментальные дома советского авангарда – «жилкомбинаты».
Проблема стандартизации жилья.
Интерьер «интернационального стиля».
Декоративный аспект в интерьере 1920-30-х гг.
Неоклассицизм.
Послевоенный рационализм.
Хай-тек.
Минимализм.
Интерьер эпохи постмодернизма: аспект декоративности.
Китч в искусстве интерьера.
Неопластицизм.
Деконструктивизм в искусстве интерьера.
Интерьер на рубеже XX-XXI в. Лидеры профессии.


















«ИСТОРИЯ ЗАРУБЕЖНОГО ИСКУССТВА XIX-XX ВВ.»


Содержание разделов дисциплины (модуля).
название темы
содержание

Раздел 1 Введение к искусству XIX в.

Тема 1.
Особенности развития художественных процессов в изобразительном искусстве Западной Европы и Америки в XIX веке.

Раздел 2 Искусство Западной Европы кон. XVIII - пер. пол. XIX вв.

Тема 2.
Искусство Испании кон. XVIII – нач. XIX в. Творчество Ф.Гойи.

Тема 3.
Искусство Англии кон. XVIII – пер. пол. . XIX в.

Тема 4.
Искусство Германии кон. XVIII – пер. пол. . XIX в.

Тема 5.
Искусство Франции кон. XVIII – пер. пол. . XIX в.



ТЕМЫ К ЭКЗАМЕНУ

Особенности развития зарубежного изобразительного искусства в XIX в.

Романтизм как передовая тенденция культурно-художественного развития своего времени (истоки, хронологические рамки, своеобразие, значение).

Романтические и героико-трагические черты в творчестве Ф.Гойи после 1800 г.

Английский предромантизм (Г.Фюзели, У.Блейк, карикатура)

Д. Констебль и Д.Тёрнер – две концепции пейзажа в английском искусстве

Особенности, этапы, мастера немецкого романтизма

Классицизм как ведущая художественная тенденция в искусстве Франции рубежа XVIII- XIX вв. Ж.Л.Давид.

Школа Давида. Предромантизм во французском искусстве.

Классицистические и романтические черты в творчестве Т.Жерико

Э.Делакруа – центральная фигура французского романтизма.

Энгр и классицизм в XIX веке.





СПИСОК РЕКОМЕНДУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ по XIX в.

ОБЩИЕ РАБОТЫ

1. Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М.: 1967
2. Аркин А.Е. Образы архитектуры и образы скульптуры. М.:1990
3. Большая история искусства XIX в. Т.10. Книга 1, 2 – М.: 2009
4. Ванслов В.В. Эстетика романтизма. М.: 1988
5. Вентури Л. Художники Нового времени. - СПб.: 2007
6. Всеобщая история искусств: в 6 т. Т.V- VI / Под ред. Б.В.Веймарна и др. –
М..: 1956- 1966
7. Всеобщая история искусств (НИИ Академии Художеств СССР. Т. V-VI. М.: 1964
8. Герман М. Импрессионизм. Основоположники и последователи. – СПб.: 2008
9. Даниэль С.М. Европейский классицизм. СПб.: 2003
10. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. Вып. 3. Страны Западной Европы
XIX века. М.: 1993
11. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. М.: 2000
12. Западноевропейское искусство второй половины XIX века. Сб.ст. – М.: 1975
13. Иллюстрированная история карикатуры с древнейших времен до наших дней.
Сост. А.Швыров. СПб.: 1903
14. Ильина Т.В. История искусств: Западноевропейское искусство. - М.: 2008
15. История искусств стран Западной Европы от Возрождения до начала
ХХ в. Искусство XIX в. Кн.1. Франция. Испания.- СПб., 2003
16. История искусств стран Западной Европы от Возрождения до начала
ХХ в. Искусство XIX в. Кн.2. Австрия, Германия, Италия. - СПб., 2004
17. История искусств стран Западной Европы от Возрождения до начала
ХХ в. Искусство XIX в. Кн.3. Англия, Скандинавия, Восточная Европа. - СПб.,
2004
18. История искусства зарубежных стран. Учебник для творческих факультетов
художественных вузов. Т.3. М.: 1964
19. Кларк К. Пейзаж в искусстве. СПб.: 2003
20. Классицизм и романтизм. Архитектура. Скульптура. Живопись.
Рисунок. 1750-1848. Пер. с нем. Konemann, 2000
21. Крючкова В.А. Символизм в изобразительном искусстве. М.: 1994
22. Мастера искусства об искусстве. Т. 4-5. М.: 1993
23. Раздольская В.И. Европейское искусство XIX века. Классицизм. Романтизм. –
СПб.: 2005
24. Сарабьянов Д.В. Стиль модерн: Истоки. История. Проблемы. М.: 1989
25. Сарабьянов Д.В. Модерн: история стиля. М.: 2001
26. Терновец Б.Н. Избранные статьи. М.: 1963
27. Флекель М.И. От Маркантонио Раймонди до Остроумовой –Лебедевой. Очерки
по истории и технике репродукционной гравюры XVI-XX вв. М.: 1987
28. Чегодаев А.Д. Статьи об искусстве Англии, Франции, США. М.: 1978
29. Янсон Х., Янсон Э. Основы истории искусств. СПб.: 2002.

ИСКУССТВО ИСПАНИИ
30. Колпинский Ю.Д. Франсиско Гойя. М.: 1965
31. Ортега-и-Гассет Х. Гойя и народное. М.: 1991
32. Прокофьев В.Н. «Капричос» Гойи. М.: 1970
33. Прокофьев В.Н. Гойя в искусстве романтической эпохи. М.: 1986
34. Прокофьев В.Н. Росписи церкви Сан-Антонио де ла Флорида. – Панорама
искусств- 78. М.: 1979
35. Седова Т.А. Франсиско Гойя. Альбом. М.: 1973

ИСКУССТВО АНГЛИИ
36. Адамс С. Движение искусств и ремесел. Путеводитель по стилю. – М.: 2000
37. Английские художники от Хогарта до Тернера. Альбом. Сост. И.Кузнецова. М.:
1966
38. Бокемюль М. Тернер. М.: 1004
39. Виппер Б.Р. Английское искусство. Краткий исторический очерк. – М.: 1945
40. Гаинд Л. Тернер. Пер. и предисл. К.Тимирязева. М.: 1910
41. Домогацкая В.Ю. Английская книжная графика модерна. СПб.: 2002
42. Дукельская Л.А. Английская бытовая карикатура втор. пол. XVIII века. Л.-М.:
1966
43 Дьяконова Н. Лондонские романтики и проблемы английского романтизма. Л.:
1970
44. Кузнецова И.А. Джон Констебль. Альбом. М.: 1962
45. Некрасова Е. Очерки по истории английской карикатуры XVIII- нач. XIX в. М.:
1935
46. Некрасова Е. Творчество Уильяма Блейка. М.: 1962
47. Некрасова Е. Романтизм в английском искусстве. Очерки. М.: 1975
48. Некрасова Е. Тернер. М.: 1976
49. Певзнер Н. Английское в английском искусстве. СПб.: 2003
50. Чегодаев А.Д. Джон Констебль. М.: 1968
51. Шестаков В.П. Прерафаэлиты: мечты о красоте. М.: 2004
52. Шестаков В.П. Гиллрей и другие Золотой век английской карикатуры. М.:
2004
53. Шестаков В.П. История английского искусства. От Средних веков до наших
дней. М.: 2010

ИСКУССТВО ГЕРМАНИИ

54. Азадовский К.М. Пейзаж в творчестве К.-Д.Фридриха /В сб.ст. Проблемы
романтизма.2. М.: 1971
55. Берковский Н.Я. Романтизм в Германии. Л.: 1973
56. Зернов Б. Ф.О.Рунге / Искусство, 1978, № 6
57. Марченко Е.И. Адольф Менцель. М.: 1965
58. Тарасов Ю.А. Из истории романтизма: К.Д.Фридрих, Ф.О.Рунге. – СПб.: Изд.
С.Петербургского ун-та, 2006
59. Федотова Е.Д. Назарейцы. – М.: 2006
60. Ходаковский Е.В. Каспар Давид Фридрих и архитектура. СПб.: 2003.
61. Ходаковский Е.В.Немецкая живопись. 1330-1945. Альбом. – СПб.: 2004
62. Эстетика немецких романтиков. М.: 1987

Искусство Франции
63. Алпатов М.В. Камиль Коро. М.: 1984
64. Барская А.Г. Домье. Альбом. М.: 1958
65. Барская А.Г. Поль Сезанн. Альбом. Л.: 1975
66. Березина В.Н. Жан Огюст Доминик Энгр. М.: 1992
67. Вентури Л. От Манэ до Лотрека. М.: 1958
68. Делакруа Э. Дневник. Вступит. Ст. М.В.Алпатова. М.: 1961
69. Делакруа Э. Мысли об искусстве. О знаменитых художниках. Вступит. ст.
В.Н.Прокофьева. М.: 1961
70. Дьяков Л.А. Эжен Делакруа. М.: 1973
71. Замятина А.Н. Домье. М.: 1954
72. Замятина А.Н. Милле. М.: 1959
73. Калитина Н.Н. Домье. М.: 1955
74. Калитина Н.Н. Гюстав Курбе. М.: 1981
75. Калитина Н.Н. Эпоха реализма во французской живописи XIX в. Л.: 1972
76. Калитина Н.Н. Французский портрет XIX века. Л.: 1985
77. Калитина Н.Н. Французское изобразительное искусство конца XVIII –XIX
Л.:1990
78. Кожина Е.Ф. Эжен Делакруа. Альбом. М.: 1961
79. Кожина Е.Ф. Романтическая битва. Л.: 1969
80. Кузнецова И.А. Луи Давид. М.: 1965
81. Кузнецова И.А. Коро. Альбом. Л.: 1976
82. Матвеева А.Б. Роден. М.: 1962
83. Немилова И.С. Гюстав Курбе. Альбом. Л.:1959
84. Нерсесов П. Жан Франсуа Милле. Альбом. М.: 1958
85. Пассерон Р. Домье – свидетель своей эпохи. М.: 1984
86. Прокофьев В. Жак Луи Давид. Альбом. М.: 1960
87. Прокофьев В. Теодор Жерико. М.: 1963
88. Прокофьев В.Н. Постимпрессионизм. Альбом. М.: 1973
89. Прокофьева М. Делакруа. М.: 1998
90. Турчин В.С. Теодор Жерико. М.: 1982
91. В.Турчин. Французское искусство от Людовика XVI до Наполеона. – М.: 2007
92. Раздольская В.И. Искусство Франции второй половины XIX века. Л.: 1981
93. Ревалд Д. История импрессионизма. Вступит. Ст. А.Н.Изергиной. Л.: 1962
94. Ревалд Дж. Постимпрессионизм. Л., М.: 1962
95. Речи и письма живописца Луи Давида. Вступ. Ст. Д.Аркина. М.: 1933
96. Тихомиров А.Н. Гюстав Курбе. М.: 1965
97. Чегодаев А.Д. Эдуард Манэ. М.: 1985
98. Чиликин А.М. Огюст Роден. М.: 1970
99. Шнаппер А. Давид. Свидетель своей эпохи. – М.: 1984
100. Энгр об искусстве. Вступит. Ст. А.Н.Изергиной. Л.: 1962
101. Яворская Н.В. Пейзаж барбизонской школы. М.: 1962

ИСКУССТВО США И ЛАТИНСКОЙ АМЕРИКИ
102. Искусство стран Латинской Америки. М.: 1986
103. Матусовская Е.М. Американская реалистическая живопись. Очерки. М.: 1986
104. Чегодаев А.Д. Искусство Соединенных Штатов Америки от войны за
независимость до наших дней. М.: 1960
105. Чегодаев А.Д. Искусство Соединенных Штатов Америки. 1675-1975. - М.: 1976
106.Шестаков В. История американского искусства. – М.: «РИП-холдинг», 2013
107. Юрьева Т.С. Искусство США 1700-1877 // История США . Т 1. – М.: 1983

Дополнительная литература по XIX в.

1. Безрукова М.И. Искусство Финляндии: Основные этапы становления
национальной художественной школы. – М.: 1986
2. Вентури Л. От Мане до Лотрека. - СПб.: 2007
3. Гачев Г.Д. Национальные образы мира.: Америка в сравнении с Россией и
славянством. – М.: 1997
4. Герман М.Ю. Импрессионисты. Судьбы, искусство, время. - М.: 2004
5. Гоген. Взгляд из России. – М.: 1990
6. Голомшток И. Английское искусство от Ганса Гольбейна до Дэмиэна
Хёрста. - Три квадрата, 2008
7.Западноевропейское искусство второй половины XIX века. Сб. ст. – М.: 1975
8. Импрессионисты. Их современники. Их соратники. Живопись.
Графика. Литература. Музыка. - М.: 1976
9. Жюллиан Ф. Эжен Делакруа. – М.: 1986
10. Калитина Н.Н. Французская литография. – Л.: - 1969
11. Калмыкова В., Темкин В. История мировой живописи. XIX век.
Ориентализм и салон. – М.: 2009
12. Калмыкова В., Темкин В. История мировой живописи. XIX век.
Национальные школы. – М.: 2008
13. Керам К. Боги, гробницы, ученые. – М.: 1994
14. Костеневич А. Боннар и художники группы НАБИ: Коллекции музеев России. –
СПб.: 1996
15. Крючкова В. Группа Наби. – Белый город, 2008
16. Лесли Ч. Жизнь Джона Констебля, эсквайра. Вступит.статья А.Чегодаева. М.:
1964
17. Моррис У. Искусство и жизнь. – М.: 1973
18. Рейтерсверд О. Импрессионисты перед публикой и критикой. – М.:
1974
19. Уистлер Д.М. Изящное искусство наживать себе врагов М.: 1970
20. Фар-Беккер Г. Искусство модерн: пер. с нем. Koln: Konemann, 2000
21. Фрер А. Беседы с Майолем. – Л.: 1982
22. Художники Западной Европы XV-XIX вв. Биографический словарь.
Германия, Англия. – СПб.: Азбука, 2008
23. Швинглхурст Э. Прерафаэлиты. Пер. с англ.– М.: 1995


Примечание: список приведенной литературы относится ко всему XIX веку.
Экзамен будет охватывать только первую половину века.















Русская религиозно-философская мысль XVIII – XX вв.

п/п
Наименование раздела дисциплины
Содержание раздела

1
Русская философия. Генезис и основные черты.
Слово и мысль в русской традиции. Акцентирование антропологического момента; гуманистический характер русской религиозно-философской мысли; творческо-деятельный характер; своеобразие в постановке и понимании мировоззренческих, методологических, гносеологических и аксиологических проблем. Космический антропологизм.


2
Возникновение отечественной философской традиции, её соотнесённость с западноевропейской.
М. М Щербатов и его трактат «О повреждении нравов в России». П. Я. Чаадаев и его «философические письма». Славянофильство и его роль в становлении российской философской традиции. И. В. Кириевский

3
Русская религиозно-философская мысль как публицистика.
В. С. Соловьев и его фундаментальный проект. Философия, риторика. Публицистика.
Публицисты в роли философов и пророков. Д. С. Мережковский и Н. А. Бердяев.


4
Русская религиозно-философская мысль и западноевропейская философия.
Ф. А. Степун, Н.А. Бердяев между западноевропейским
Ratio и русским Логосом.
А. С. Хомяков и Г. В. Ф. Гегель: квазифилософия и философия.
С. Н. Трубецкой и его « Учение о Логосе в его истории»
И. А. Ильин и его «Философия Гегеля как учение о конкретности Бога и человека».
Философия и внефилософская реальность как путь к персонализму.


5
Религиозно- философская мысль вне религии.
Ни к Богу, ни к истине. Образ мира и философии у Льва Шестова.


6
Русская религиозно-философская мысль как учение о Софии.
В. С. Соловьёв и его софиология Вечной Женственности.
П. А. Флоренский и софиологическая экспансия в православное богословие.
С. Н. Булгаков и софиологическая экспансия в православное богословие.
Л. П. Карсавин и его «сверхсофиология».
Философские и богословские итоги.

7
Персоналистская заявка в русской философии.

Проблема свободы, творчества и отчуждения в философии Н. А. Бердяева.
Проблема человека в философии С. Л. Франка.

8
Русская религиозно-философская мысль как обретение «меры» бытия.
В. В. Розанов о понимании.
К. Н. Леонтьев – «Что есть, вот так, как оно есть».

9
Философия русского космизма, его основные идеи.
Н. Ф. Федоров, В. С. Соловьев, П. А. Флоренский, С. Н. Булгаков, Н. А Бердяев.

10
Заключение.
И всё-таки. Что же такое русская философия?


Форма аттестации в V семестре – зачет. Для зачета выполняется эссе на одну из тем разделов дисциплин.

Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины:

а). Основная литература
(жирным шрифтом выделены справочные издания)

Алексеев В.П. Философы России XIX- XX столетий. Биографии, идеи, труды.-4е изд., перераб. и доп. М.: 2002.
Антология русской философии, в 3-х томах. СПб.: «Сенсор», 2000.
Бранский В.П. Философия и искусство. СПб.: 2001.
Введение в русскую философию. Учеб. Пособие. М.: 1995.
Введенский А.И., Лосев А.Ф., Радлов Э.Л., Шпет Г.Г. Очерки русской философии. Свердловск: 1991.
Введение в философию. Учеб. Пособие для ВУЗов, в 2-х ч. М.: 2003.
Волкогонова О. Д. Бердяев. М. : Молод. Гвардия, 2010.
Всемирная энциклопедия: Философия. М.: 2001.
Всемирная энциклопедия XX век.- М.: 2002.
Галактионов А. А. , Никандров П. Ф. Русская философия IX – XIX вв. Л.: ЛГУ., 1989.
Гулыга А. В. Творцы русской идеи. М.: 2006
Замалеев А.Ф. Лекции по истории русской философии – СПб.: ИЗД-во СПб-го ун-та, 1995..
Зеньковский В.В. История русской философии. Кн. 1-4, Л.: 1991.
История философии: Запад – Россия – Восток. Учебное пособие. В 3-х книгах. М.: Греко-латинский кабинет, 1996-1998.
Лосев А.Ф. Дерзание духа. М.: Мысль, 1988.
Лосев. А. Ф. Владимир Соловьёв и его время. М. Мол. Гвардия, 2009.
Лосский Н.О. История русской философии. М.: 1991.
Новая философская энциклопедия в 4-х томах. М.: Мысль – 2010.
Новиков А.И. История русской философии X-XX веков. СПб.: Лань, 1998.
Рассел Б. История западной философии: В 3-х кн. СПб.:2001.
Рассел Б. Мудрость Запада. М.: 1998.
Русская философия. Малый энциклопедический словарь. М.: 1995.
Русская идея. – М.: Республика, 1992.
Русский космизм. Антология философской мысли. М.: 1993.
Сапронов П.А. Русская философия: Опыт типологической характеристики. СПб.:2000.
Сапронов П.А. Русская культура IX – XXвв. Опыт осмысления. – СПб.: «Паритет», 2005.
Современная западная философия. Словарь. М.: 1998.
Человек. Философско-энциклопедический словарь. М.: Наука, 2000.
Хоружий С. С. После перерыва. Пути русской философии. СПб.: 1994.

б). Дополнительная литература

Бердяев Н.А. Истина и откровенье. СПб.: 1997.
Бердяев Н.А. Смысл истории. М.: 1990.
Бердяев Н. А. Судьба России. М. : 1990.
Бердяев Н.А. Философия свободы. Смысл творчества. М.: 1989.
Бердяев Н.А. О назначении человека. М.: 1993.
Бердяев Н. А. Философия свободного духа. М. : 1994.
Бердяев Н. А. Самопознание. Опыт философской автобиографии. М.: 1991.
Бердяев Н. А. Царство духа и царство кесаря. М.: 1995.
Булгаков С. Н. Сочинения в двух томах. М.: 1993.
Булгаков С. Н. Свет невечерний. М.: 1994.
Данилевский Н.Я. Россия и Европа. СПб.:1985.
Ильин И. А. Философия Гегеля как учение о конкретности Бога и человека. СПб.: 1994.
Ильин Н. П. Трагедия русской философии. М.: 2008.
Карсавин Л. П. Религиозно-философские сочинения. В двух томах. М.: 1992.
Кириевский И. В. Критика и эстетика. М.: 1989.
Леонтьев К. Н. Записки отшельника. М.: 1992.
О России и русской философской культуре. Философы русского послеоктябрьского зарубежья. М.: «Наука», 1990.
Розанов В. В. О писательстве и писателях. М. : 1995.
Розанов В. В. Несовместимые контрасты жития. М. : 1990.
Розанов В. В. О понимании. М. : 1994.
Смысл жизни. Антология. М.: 1994.
Соловьёв В. С. Сочинения в 2-т. М.: 1989.
Трубецкой Е. Н. Избранное. М.: 1995,
Трубецкой Е. Н. Смысл Жизни. М. : 1994.
Фёдоров Н. Ф. Философия общего дела. М.: Наука, 1982.
Философия русского религиозного искусства XVI-XX вв. Антология. М.: Прогресс, 1993.
Флоренский П. Столп и утверждение истины. Т. 1,2. М.: 1990.
Флоренский П. Иконостас. Избранные труды по искусству. СПб.: 1993.
Флоровский Г. Пути русского богословия. Киев.: 1991.
Франк С.Л. Введение в философию в сжатом изложении. СПб.: 1993.
Франк С. Л. Русское мировоззрение. СПБ.: «Наука»,-1996.
Чаадаев П. Я. Полное собрание сочинений и избранные письма. В 2-х томах. М.: «Наука», 1991.
Шестов Лев. Сочинения в двух томах. 1993.
История зарубежной и отечественной литературы
IV-V семестр
Античная литература

В рамках курса История зарубежной и отечественной литературы изучается литература Древней Греции и Древнего Рима. Античная литература – источник всех жанров и видов поэтического, прозаического и драматического творчества. Вся европейская литература основана на идеях, темах, образах, восходящих к античности. Хронологические рамки изучаемого материала распространяются от Х-IХ вв. до н.э. до рубежа IV –V вв. н.э.
Основное требование, предъявляемое к студентам – знакомство с произведениями античных авторов в русском переводе. Настоящие методические указания ставят целью помочь студентам в организации и осуществлении самостоятельной работы.

Содержание разделов дисциплины
№ п/п
Наименование раздела дисциплины
Содержание раздела





1
Введение.
Основные теоретические и историко-литературные вопросы историографии.

2
Литература Древней Греции
Греческая литература архаического периода. (VIII-середина VI века до н.э.). Классический период греческой литературы (V-IV века до н.э.). Эллинистический период (III-I века до н.э.). Период римского владычества (I-IV века н.э.). Древнегреческая лирика. Эволюция древнегреческой трагедии.

3
Литература Древнего Рима
Римская литература. Долитературный период (до середины III века н.э.) и ранний период римской литературы (середина III-середина II до н.э.). Литература последнего века республики (середина II века до н.э.). Литература периода империи. Золотой век римской литературы. Эпоха принципата Августа. (вторая половина I века до н.э. - начало I века н.э.). Поздний период. Серебряный век римской литературы (I-II века н.э.). Позднейший период. Литература упадка и кризиса Римской империи (конец II-V веков н.э.). Римская литература конца н.



Основная литература

1. Аверинцев С.С. Образ античности. СПб., 2004.
2. Анпеткова -_Шарова Г.Г., Дуров В.С. Античная литература. СПб., М., 2005.
3. Античная литература (под ред. А.А. Тахо-Годи). М., 1986.
4. Античная литература: В 2 ч. Антология. Т.1, М., 1989.
5. Античная литература: В 2 ч. Антология. Т.2 Рим, М., 1989.
6. Буранок Н.А. Античная литература.- Самара. 2012, (бакалавриат).
7. Дилите Д. Античная литература.М., 2003.
8. Историки античности: В 2 т. – М., 1989.
9. История всемирной литературы: В 9 – ти т.М., «Наука», 1984-1988.
10.История всемирной литературы: В 9т., Т.1. М., 1983.
11.Кун Н. Легенды и мифы Древней Греции. М., 1987.
12.Луков Вл.А.Античная литература.4-е изд. М., 2008.
13.Мелетинский Е.М. Поэтика мифа. М., 2012.
14.Мифологический словарь (любое издание).
15.Никола М.И. Античная литература.Практикум. М., 2003.
16.Тронский И.М. История античной литературы. – М., 2010.
17.Хрестоматия по античной литературе: В 2 т./Под. Ред. Н.Ф. Доротани. М., 2004.
18.Чистякова Н.А., Вулих Н.В. История античной литературы. М., 197

Дополнительная литература:

1. Аверинцев С.С. К истолкованию символики мифа об Эдипе // Античность и современность. - М., 1972
Аверинцев С.С. Плутарх и античная биография. - М., 1973.
Алпатов М.В. Художественные проблемы искусства Древней Греции. - М., 1987
Андреев Ю.В. Поэзия и проза истории.- Л., 1990.
Анненский И.Ф. История античной драмы. - СПб., 2003
Античность и современность.- М.,1972
Античный роман. - М., 1969
Асмус В.Ф.Платон. - М.,1975
Богомолов А.С. Античная философия. - Л., 1985
Боннар А. Греческая цивилизация. В 2-х т. – М., 1994.
Бычков В.В. Эстетика поздней античности. - М., 1981
Велишский Ф. История цивилизации. Быт и нравы древних греков и римлян. - М., 2000.
Гаспарав М.Л. Древнегреческая хоровая лирика. Пиндар // Пиндар. Вакхилид. Оды. Фрагменты. - М., 1980.
Гаспаров М.Л. Античная поэтика. Риторика, теория и литературная практика. - М., 1991
Гаспаров М.Л. Вопросы античной литературы и классической филологии. - М., 1966
Гаспаров М.Л. Занимательная Греция. - М., 1995
Гаспаров МЛ. Строение эпиникия // Поэтика древнегреческой ли¬тературы. - М., 1979.
Гиленсон Б.А. Античная литература в 2 т.- М., 2002
Гиро П. Частная и общественная жизнь римлян. СПб., 1996
Головня В.В. История античного театра. - М., 1972

Грималь П. Цицерон. - М., 1991
Грынбаум Н.С. Художественный мир античной поэзии. Творческий поиск Пиндара. - М., 1990.
Гусейнов Г.Ч. «Орестейя» Эсхила: образное моделирование действия. - М., 1982.
Гусейнов Г.Ч. Аристофан. - М., 1988
Гусманов И.Г. Аристофан и Менандр. - М., 1998.
Дуров В.С. Жанр сатиры в римской литературе.- Л., 1987
Дуров В.С. Юлий Цезарь. Человек и писатель. - Л., 1991.
Зелинский Ф.Ф. Древний мир и мы. - СПб., 1998
Зелинский Ф.Ф. История античной литературы. - М., 1986
Иванов В.И. Дионисийство и прадионисийство - М., 1997
История древней Греции / Под ред. В.И. Кузишина. - М, 1986.
Каллистов Д.П. Античный театр. - Л., 1970.
Козаржевский А.Ч. Античное ораторское искусство. - М.. 1980
Кузнецова Т.И., Миллер Т.А. Античная эпическая историография. - М., 1984
Кузнецова Т.И., Стрельникова И.П. Ораторское искусство в Древнем Риме. - М., 1976
Лосев А.Ф. Античная литература. - М., 1997
Лосев А.Ф. Античная мифология в ее историческом развитии. - М., 1957.
Лосев А.Ф. Античная философия истории. - М., 1977
Лосев А.Ф. Аристотель. - М., 1962
Лосев А.Ф. Гомер. М., 1960.
Лосев А.Ф. Эллинистическая и римская эстетика. - М., 1979
Лосев А.Ф., Тахо-Годи Аристотель. Жизнь и смысл. - М., 1982
Мальчукова Т.Г. Античность и мы. - Петрозаводск, 1991
Мелетинский Е.М. Поэтика мифа. - М., 1976
Миллер Т.А. Аристотель и античная литературная теория. - М.,1978
Морева-Вулих Н.В. Римский классицизм: творчество Вергилия, лирика Горация. – СПб, 2000.
Немировский А.И. Рождение Клио. У истоков исторической мысли. Воронеж, 1986
Никифорова О.Б. Античная литература: соотношение традиций и новаторства: Пособие / О.Б.Никифорова, А.Е.Мацевило. - Гродно: ГрГУ, 2002. - 132 с.
Ницше Ф. Рождение трагедии из духа музыки. – СПб, 2005.
Полевой В.М. Искусство Греции. - М., 1984
Полонский А. Литература Древнего Рима. – М., 2004.
Полякова С.В. «Метаморфозы», или «Золотой осел» Апулея. - М., 1998
Радциг С.И. История древнегреческой литературы. - М., 1977.
Сахарный Н. Гомеровский эпос. – М., 1976.
Соболевский С.И. Аристофан и его время. - М., 1954.
Тахо-Годи А. Греческая мифология. – М., 1989.
Тахо-Годи А.А. Античная литература. - М., 1985
Фрейденберг О.М. Миф и литература. - М., 1978.
Чистякова Н.А. Греческая эпиграмма VIIIVII вв, до н.э. - Л., 1983.
Чистякова Н.А. Эллинистическая поэзия. - Л., 1988
Чистякова Н.А., Вулих Н.В. История античной литературы. - М., 1982
Шервинскии С. Античная лирика // Античная лирика. - М., 1968. (БВЛ).
Шталь И. В. Художественный мир гомеровского эпоса. - М., 2001.

Шталь И.В. «Одиссея» героическая поэма странствий. - М., 1978.

Шталь И.В. Поэзия Гая Валерия Катулла. - М., 1978/
Ярхо В., Полонская К. Античная лирика. – М., 1989.
Ярхо В.Н. Античная драма. Технология мастерства. - М., 1990.
Ярхо В.Н. Аристофан. - М., 1994.
Ярхо В.Н. Драматургия Еврипида и конец античной героической трагедии // Еврипид. Трагедии. - М., 1969
Ярхо В.Н. Драматургия Эсхила и некоторые проблемы древнегреческой трагедии. - М., 1978.
Ярхо В.Н. Трагедия Софокла «Антигона». - М., 1992.
Ярхо В.Н., Полонская К.П. Античная комедия. - М., 1979

Список художественных произведений

Легенды и мифы Древней Греции и Рима. Под ред. Куна.
Гомер. Илиада (I, II, VI, XVII, XXI, XXV песни).
Гомер. Одиссея (I, II, III, IX, XIX, XXIII песни).
Гесиод. Работы и дни.
Греческая классическая лирика.
Эсхил. Персы. Прометей прикованный.Орестея.
Софокл. Эдип-царь. Антигона.
Еврипид. Медея. Ипполит.
Аристофан. Всадники. Мир. Облака.
Платон. Пир. Федр.
Аристотель. Поэтика.
Менандр. Третейский суд.
Лукиан. Разговоры богов. Зевс трагический. О кончине Перегрина.
Александрийская поэзия.
Лонг. Дафнис и Хлоя.
Гелиодор. Эфиопика.
Плавт. Хвастливый воин. Комедия о горшке. Псевдол.
Теренций. Свекровь. Братья.
Цицерон. Речи против Катилины. Об ораторе. Брут. Оратор.
Лукреций. О природе вещей.
Катулл. Лирика.
Вергилий. Буколики. Энеида.
Гораций. Лирика.
Овидий. Любовные элегии. Метаморфозы. Скорбные элегии. Письма с Понта.
Сенека. Трагедии (2, 3).
Петроний. Сатирикон.
Марциал. Эпиграммы.
Ювенал. Сатиры.
Апулей. Метаморфозы или Золотой осел.

Программное обеспечение:
Word, Power Point, Photoshop, Windows Media.

Базы данных, информационно-справочные и поисковые системы:
[ Cкачайте файл, чтобы посмотреть ссылку ] Античная литература. Список авторов в алфавитном порядке.
Каталог сайта «История античной литературы» poe.su>istoriya-antichnoj-literatury/; htt://lib/ru/POEESTS;


Задания для самостоятельной работы с мифологическим словарем. (IV сем.)

Задание №1. Ответьте письменно на следующие вопросы:

1.Назовите всех Муз. Чем они «занимаются»? Их атрибуты.
2.Пегас,Гений, камены, нереиды, хариты, кариатиды, атланты, коры, грации, пенаты, лары. Кто это?
3.Где находились: Геликон, Гипокрена, Лета, Парнас, Стикс, Элизиум, Эмпирей, Флегетон?
4.Каким богам и героям принадлежат следующие предметы: клубок, ящик, яблоко, чаша и змея, змея и петух, золотые яблоки, флейта, рог изобилия, и оливковая ветвь, трезубец, уздечка, весы, меч и плеть?
5.Чем знамениты эти имена: Диоскуры, Ахилл и Патрокл, Одиссей и Пенелопа, Гектор и Андромаха, Орест и Пилад, Пирам и Фисба, Филимон и Бавкида, Пигмалион и Галатея, Дедал и Икар?

Задание № 2. Объясните следующие фразеологизмы:

1.Брадобрей Мидаса, Мидасов суд, Мидасовы уши.
2.Ящик Пандоры.
3.Суд Париса.
4.Сизифов труд.
5.Танталовы муки
6.Прокрустово ложе.
7.Между Сциллой и Харибдой.
8.Дары данайцев.
9.Пиррова победа.
10.Ахиллесова пята.
11.Витать в эмпириях.
12.Панический ужас.
13.Под эгидой.
14.Колесо Фартуны.
15.Самовлюбленный Нарцисс.


Задание №3. Письменно ответьте на вопросы:

1.Какие метаморфозы происходили с Гиацинтом, Нарциссом , Дриадами, Кипарисом, Атлантом, Адонисом, Астреей, Кассиопеей, Кефеем, Андромедой, Орионом, Ниобой, Хироном, Плеядами?
2.Что умели делать греческие боги-олимпийцы. и кто из них чему покровительствовал?
3.Какие римские имена получили греческие олимпийцы?.
4.Как представляли себе древние греки происхождение мира?.
5.Назовите самых древних известных римских богов, которых не знали древние греки.
6. За что обиделась Деметра на Зевса, и как она отомстила за свою обиду?
7.Почему всего однажды не выехал Гелиос на небо, чтобы светить людям?
8.Чьей дочерью была Гармония?.
9.Что олицетворяли стада Гелиоса (семь стад по 50 голов)?
10.За что и как был наказан Атлант?.
11.Какие греческие и римские боги покровительствовали семье и домашнему очагу


Тематика рефератов ( реферат пишется и сдается в IV семестре)

1.Греческий театр и его роль в европейской театральной культуре.
2.Вопросы искусства в трудах Аристотеля.
3.Античные сюжеты и образы в творчестве Боттичелли.
4.Античные сюжеты и образы в творчестве Микеланджело.
5.Античные сюжеты и образы в творчестве Рафаэля.
6.Античный идеал в полотнах Рубенса.
7.Античная мифология в творчестве Рембрандта. ( На примере картин из собраний Эрмитажа).
8.Античные ассоциации в творчестве Веласкеса.
9. Античная тема в творчестве Н. Пуссена.
10.Симбиоз антизма и романтизма в творчестве К. Брюллова.
11.Интерпритацияантичных сюжетов в творчестве Делакруа.
12.Миф об Ариадне в картине Дж.де Кирико .
13.Демифологизация античных сюжетов и персонажей в творчестве Мане.
14.Сравнительный анализ произведений Э.М. Фальконе « Грозящий Амур»
И А. Кановы « Амур и Психея».
15.Сравнительный анализ петербургских монументальных произведений »Медный всадник « Фальконе и памятник А.В. Суворову М.И. Козловского.
16.Классицизм и антизм в творчестве А. Лосенко.
17.Античная символика и каноны классицизма в »Бдении Александра Македонского» М.И. Козловского.
18. Рим и Италия в творчестве русских художников.
19.Путь к античности М. А. Врубеля.
20.Античные сюжеты и образы в творчестве В.А. Серова.
21.Античная тема в творчестве А. Иванова.
22.Декоративно-скульптурное убранство Горного института в Санкт-Петербурге.



Контрольные вопросы к зачету (IV сем).

1.Дописьменный период древнегреческой литературы. Особенности древнегреческого фольклора.
2.»Илиада» Гомера как героический эпос.
3.»Одиссея» Гомера. Проблематика, художественные особенности.
4.Дидактический эпос Гесиода «Труды и дни». Жанровое своеобразие.
5.Жанры древнегреческой лирики. Поэты, представляющие эти жанры.
6.Происхождение, структура древнегреческой трагедии.
7.Эсхил – «отец древнегреческой трагедии». Основные произведения.
8.Проблема рока и свободной воли человека в трагедиях Софокла «Эдип-царь», «Антигона» и др.
9.Особенности трагедий Еврипида.
10.Значение комедийного творчества Аристофана.
11.Вопросы литературы и искусства в »Поэтике» Аристотеля.
12.Своеобразие и значение «Диалогов» Платона.
13 Три источника древнегреческой прозы: философия, ораторское искусство и история.
14.Александрийскаяпоэзия.
15.Новоаттическая комедия Менандра.
16.Лукиан- «Вольтер классической древности»..
17.Античный роман. Лонг «Дафнис и Хлоя».
18.Особенности римского фольклора.
19.Своеобразие драматургии Плавта. Комедии «Хвастливый воин», «Комедия о горшке» и др.
20.Комедии Теренция.
21.Поэты «неотерики» .Катулл.
Поэма Лукреция «О природе вещей».
22.Цицерон об ораторском искусстве.
23.»Энеида» Вергилия – римский национальный эпос.
24.Оды и послания Горация.
25.»Метаморфозы» Овидия и их художественное своеобразие.
26.Серебряный век римской литературы. Трагедии Сенеки.
27.Ювенал. Книга сатир.
28.Особенности римского романа. «Метаморфозы» Апулея.
29.Поэзия Марциала. Темы и жанры.
30.Роман Петрония «Сатирикон».


Методические рекомендации по подготовке к практическим занятиям.


Специфика практических занятий заключается в расширенном и многоаспектном анализе конкретного произведения. Изучение и интерпретация произведений предполагает осмысление их эстетической природы и многоаспектных связей в контексте всей культуры различных эпох, а также привлечение знаний из различных научно-теоретических, коммуникативных и творческих сфер. В курсе данной дисциплины необходимо использовать историко-литературный и теоретический материал при анализе произведений, обратив особое внимание на поэтику, индивидуальное миропонимание и стиль автора.

Планы практических занятий.

Занятие №1.

Эволюция древнегреческой трагедии.

1.Происхождение и структура древнегреческой трагедии.
2.Сопоставительный анализ трагедий :Эсхил «Прометей Прикованный», Софокл « Антигона», Еврипид «Ипполит»:
а) тема, проблема, идейный смысл;
б) особенности композиции, сюжет характер конфликта, система образов;
в) приемы создания характеров;
г) особенности языка и стиля.
3.Эволюция жанра трагедии : Эсхил-Софокл-Еврипид.

Литература для подготовки к практическому занятию:

1.Античная литература. Под ред. А.А. Тахо-Годи. Любое изд.
2.Дилите Д. Античнаялитература.-М.,2003.
3.Тронский И.М. История античной литературы. –М. Любое изд.
4.ЛосевА.Ф. Античная драма.-М., 1970.
5.Ярхо В.Н. Трагедия Эсхила.( Софокла, Еврипида.) Любое изд.
6.ГоловняВ. История античного театра.-М., Искусство. 1972.


Занятие №2.

Античный роман


1.Генеология древнегреческого и древнеримского романа.
2.Особенности жанра древнегреческого и древнеримского романа. Типология.
3.Анализ текстов Лонг Дафнис и Хлоя» Апулей «Метаморфозы»:
а) темы, проблемы, идейный смысл;
б) особенности композиции, сюжет, образы, вставные эпизоды;
в) стилистическое своеобразие романов.

Литература для подготовки к практическому занятию:

1.Античная литература д ред. А.А.Тахо-Годи.-М., 1980.
2.Античный роман. Сборник статей.-М.,1969.
3.Дилите Д. Античная литература.- М., 2003.
4.Взаимосвязь и взаимовлияние жанров в развитии античной литературы.-М., 1989. (Сборник статей).
5.Тронский И.М. История античной литературы. Любое изд.



























История отечественной и зарубежной литературы
Средневековья и эпохи Возрождения.

V семестр

В отличие от курса истории античной литературы , который прослеживает развитие словесной культуры только двух государств ( Греции и Рима), история средневековой и возрожденческой литературы представляет словесность всей Западной Европы от падения Римской империи (476г.) до начала XVII века и литературу Древней Руси (XI- нач. ХVII вв.). Круг указанной для самостоятельной работы литературы составлен с учетом требований, предъявляемым к студентам : знать необходимый минимум текстов, представлять характер времени, в которое они создавались, уметь их анализировать. При этом особенно важно уяснить основные тенденции, закономерности и своеобразие национальных литератур.


Основная литература :

1. Алексеев М.П., Жирмунский В.М.,С.С. Мокульский., А.А.Смирнова. История западно -
европейской литературы. Средние века и Возрождение. М., 2008.
2. Буслаев Ф.И. Древнерусская литература и православное искусство..- СПб. 2001.
3. История зарубежной литературы: Средние века. Возрождение. 5-ое изд. испр. и доп.
/Алексеев М.П., Жирмунский В.Н., Мокульский С.С., Смирнов А.А.М.: Высш. шк.,
2000/
4. Зарубежная литература средних веков (немецкая, итальянская, английская, чешская,
польская, сербская, болгарская литературы): Хрестоматия. / Составитель
Г.П.Сталинков. М., 2003.
5. Зарубежная литература средних веков (латинская, кельтская, скандинавская,
провансальская, французская литературы): Христоматия. 2-ое изд. /сост.,
Б.И.Пурищев. М.: Просвещение. 1974.
6. История русской литературы. В 4-х томах.-Т.1.Л., Наука. 1980.
7. Лихачев Д.С. История древнерусской литературы. Учебник. Любое издание.
8. Лихачев Д.С. Развитие русской литературы X_XVII вв. Эпохи и стили.-Л.,1973.
9. Лихачев Д.С. Человек в литературе Древней Руси. Любое издание.
10. Погребная Я.В. Средние века и Возрождение. История литературы.М.: Флинта. 2011
11. Сперанский М.Н. История древней русской литературы. 4-е изд.- СПб 2002.
12. Стадников Г.В. Зарубежная литература и культура Средних веков и Возрождения.М.:
Academia. 2009.

Дополнительная литература.
История английской литературы: В 3-х томах Л.Любое изд.
История всемирной литературы: в 9-ти томах Т 2-3.М. Наука, 1984, 1985.
История немецкой литературы: в 5-ти томах. М.: Изд. АН СССР, 1962. Т.1.
История французской литературы: в 4-х томах. М.; Л.Любое изд..
Плавскин З.И. Литература Испании IX-XV век. М.:Высш. шк., 1986.
Пурищев Б.И. Литература эпохи Возрождения: Курс лекций. 1996.
Санктис Ф.де. История итальянской литературы: В 2-х томах. М.: Наука, 1963 Т.1. стр. 131-535; Т.2. стр. 5-420.
Сервантес и всемирная литература. М.: Наука, 1969. С.7-116, 239-267.
Хлодовский Р.И. Франческо Петрарка: Поэзия гуманизма. М.: Наука, 1974.
Цвейг С. Триумф и трагедия Эразма Роттердамского. М.: Дет.лит.,1977.

Основная литература (отечественная).

1. История русской литературы X-XVII веков под редакцией Д.С.Лихачева М.,2010.
2. Кусков В.В. История древнерусской литературы. М., 2012.Для бакалавров.
3. Сперанский М.Н. История древней русской литературы. 4-ое изд. – СПб.: «Лань»
2002.
4. Адрианова-Перетц В.П. Древнерусская литература и фольклор. Л., 1974.
5. Буслаев Ф.И. Древнерусская литература и православное искусство. – СПб. «Лига
плюс», 2001.
6. История русской литературы. В 4-х томах. – Т.1.Л.: Наука. 1980.
7. История древнерусской литературы. Практикум./Созд.Бобрицкая Л.Я. М.,2007.
8. Лихачев Д.С. История древнерусской литературы. -М., 2008.

Дополнительная литература (отечественная).

1. Дмитриев Л.А. Житейские повести русского Севера как памятники литературы XIII-
XVII вв.: Эволюция жанра легендарно-биографических сказаний. – Л., 1973.
2. Клибанов А.И. Духовная культура Средневековой Руси. – М.: Аспект Пресс, 1996.
3. Ключевский В.О. Древнерусские жития святых как исторический источник. – М.,
1871.
4. Лихачев Д.С. Поэтика древнерусской литературы. – 3-е изд.., -М., 1979.
5. Лихачев Д.С. Развитие русской литературы X-XVII вв. Эпохи и стили.-Л., 1973.
6. Лихачев Д.С. Русские летописи и их культурно-историческое значение.Любое изд.
7. Лихачев Д.С. Человек в литературе Древней Руси. М., Наука. 2000.
8. Лурье Я.С. Идеологическая борьба в русской публицистике конца XV –начала XVI
века. – М.: Л., 1960


Список художественных произведений.


Средние века:
Ирландские саги о Кухулине.
2 Исландская сага «Старшая Эдда».
3. Песнь о Роланде.
4. Песнь о Сиде.
5. Песнь о Нибелунгах.
6. Стихи и песни вагантов.
7. Поэзия трубадуров.
8. Роман о Тристане и Изольде.
9. Кретьен де Труа . Ивэйн или Рыцарь со львом.
10. Вийон Ф. Лирика.
11. Марло К. Лирика.
12. Чосер Д. Кентерберийские рассказы.

Эпоха Возрождения:
Данте А. Новая жизнь. Божественная комедия.
Петрарка Ф. Избранная лирика.
Боккаччо Д. Фьяметта. Декамерон.
Ариосто Л. Неистовый Роланд.
Тассо Б. Освобожденный Иерусалим.
Эразм Роттердамский. Похвальное слово глупости.
Сакс Г. Избранное.
Брант С. Корабль дураков.
Рабле Ф. Гаргантюа и Пантагрюэль.
Ронсар П. Лирика.
Монтень М. Опыты.
Моор Т. Утопия.
Шекспир В. Гамлет. Король Лир. Макбет. Ромео и джульетта.Отелло. Двенадцатая ночь и др.
Сервантес М. Дон Кихот.

Древнерусская литература

Повесть временных лет.
Слово о законе и благодати митрополита Иллариона.
Поучение Владимира Мономаха.
Житие Феодосия Печерского.
Сказание о Борисе и Глебе.
Слово о полку Игореве.
Моление Даниила Заточника.
Слово о погибели Русской Земли.
Повести о разорении Рязани Батыем.
Житие Александра Невского.
Задонщина.
Сказание о Мамаевом побоище.
Хождение за три моря Афанасия Никитина.
Повесть о Дракуле.
Домострой.
Повесть о Петре и Февронии Муромских.
Переписка Ивана Грозного с Андреем Курбским.
Программное обеспечение:
Word, Power Point, Photoshop, Windows Media.

Базы данных, информационно-справочные и поисковые системы:
1) xliby.ru>istorijasrednivekovja_otvozrozdenija
2) Educational resources of the internet-Literature


Темы рефератов

1.Образ певца-рассказчика в »Беовульфе» и «Слове о полку Игореве».
2.Добро и зло в сагах о Кухулине.
3.»Песнь о Роланде» - выдающийся памятник французского героического эпоса.
4.Поэзия трубадуров, труверов,вагантов.
5.Образ Богоматери в клерикальной средневековой лирике.
6.Проблема нравственного долга в «Романе о Тристане и Изольде» и в «Повести о Петре и Февронии».
7.Тема любви и смерти в «Новой жизни « Данте.
8.Традиции анекдота и притчи в »Декамероне» Боккаччо.
9.Франсуа Рабле.»Гаргантюа и Пантагрюэль» как сатирический роман.
10.Ариосто « Неистовый Роланд». Новаторский характер произведения.
11.Сатирический роман Эразма Роттердамского «Похвала глупости».
12.Иллюстрирование «Божественной комедии» Данте европейскими художниками.
13.Трагедия ума в пьесе В. Шекспира «Гамлет».
14.Лопе де Вега и его школа.
15 Идеализирующий биографизм в древнерусской литературе ХVI века.
16.Человек в литературе Древней Руси.
17.Литературные памятники Куликовского цикла и их место в истории древнерусской литературы.
18.Древнерусские повести о монголо-татарском нашествии.
19.Древнерусская житийная литература конца ХIV-начала ХV веков.
20.Древнерусская летопись «Повесть временных лет» . История создания, темы, идеи, композиция, автор.

Контрольные вопросы к зачету

1.Особенности средневековой литературы.
2.Народный героический эпос Средневековья.
3.Народная баллада Англии и Шотландии.
4.Религиознаялитература Средневековья.
5.Поэзия трубадуров, труверов, миннезингеров, вагантов.
6.Рыцарский средневековый роман.
7.Средневековая городская литература.
8.Возрождение в Италии. Общая характеристика литературного процесса.
9.Данте – «последний поэт эпохи средних веков и первый поэт нового времени».
10.Лирика Петрарки и ее значение для развития европейской поэзии Ренессанса.
11.»Декамерон» Боккаччо , его значение и место в европейской литературе.
12.Чосер и его «Кентерберийские рассказы». Значение творчества Чосера для развития английской литературы эпохи Возрождения.
13.Общаяхарактеристика немецкой литературы эпохи Возрождения. (Себастиан Брант, Ганс Сакс, Гуттен и др.)
14.Становление и особенности французской литературы эпохи Возрождения. Ранний и поздний периоды.
15. Особенности литературы английского Возрождения.
16. Расцвет драмы , театра вАнглии.
17 Творчество Шекспира.
18.Испанский плутовской роман и его гуманистическая и демократическая направленность. (»Лосарильо с Термеса»).
19.Гуманистические идеи в романе Сервантеса »Дон Кихот».
20.Особенности древнерусской литературы. Периодизация, жанровая система.
21.Древнерусскаялитература ХI –XIII веков. Стиль монументального историзма.
22.Характеристика литературного процесса ХIV-XV веков. Черты предвозрождения в литературе и культуре этого времени. Эмоционально-экспрессивный стиль в литературе.
23.Переводные и оригинальные древнерусские повести. Новые темы, новые герои. Новый стиль- «психологическая умиротворенность».
24.Характеристика литературного процесса XVI века. Стиль второго монументализма. Макарьевская школа.
25.Публицистика Ивана Грозного , ее художественное своеобразие.


Планы практических занятий.


Занятие № 1.

Рыцарская литература (проза и поэзия).

1.Причины возникновения рыцарской литературы и ее основные особенности.
2.Культура Прованса и рыцарская поэзия. Основные мотивы и жанры поэзии трубадуров и труверов.
3.Поэзия Бертрана де Борна, Джауфре Рюделя, Бернарта де Вентадорна.
4.Поэзия миннезингеров в Германии. Лирика Вальтера фон дер Фогельвейде.
5.Рыцарский роман. Особенности жанра ,его разновидности.
6.Роман о Тристане и Изольде – образей рыцарского романа.
7.Куртуазные романы Кретьена де Труа и Вольфрама фон Эшенбаха..


Литература для подготовки к практическому занятию:

1.Алексеев М.Н., Жирмунский В.М., Мокульская С.С., Смирнова А.А. История зарубежной литературы: Средние века и Возрождение.-М.: Высш. шк. 2006.
2.История всемирной литературы: В 9-ти тт.- Т.2.-М., 1984.
3.Литература и искусство западноевропейского Средневековья./ Под.ред. О.Л. Мошанской, Н.В. Ильченко.-М., 2002.
4.Михайлов А.Д. Французский рыцарский роман и вопросы типологии жанра в средневековой литературе. –М., 1976.
5.Поэзия трубадуров. Поэзия миннезингеров. Поэзия вагантов./Вступ. Статья Б.И.Пуришева.М., 1974.
6.Средневековый роман и повесть/ Вступ.статья А.Д. Михайлова.-М., 1974.



Занятие № 2.

Особенности трагического гуманизма в творчестве
В. Шекспира.

1.Шекспир и гуманизм эпохи Возрождения.
2.Специфика жанра трагедии. Место трагедии в творчестве Шекспира.
3.Особенности конфликтной ситуации в трагедиях Шекспира «Гамлет» и «Король Лир».
4.Идейный смысл трагедий. Ответы Шекспира на главные вопросы человеческой жизни.
5.Кризис гуманистического мировоззрения в трагедиях Шекспира.
6.Женщины и девушки в трагедиях Шекспира.

Литература для подготовки к практическому занятию.

1.Аникст А.А. Шекспир. Ремесло драматурга.-М., 1974.
2.Гейне Г. Женщины и девушки Шекспира. Любое изд.
3.Морозов М.М. Театр Шекспира. -М., 1984.
4. Оден Уистен. Лекции о Шекспире.-М., 2008.
5.Пастернак Б., Козинцев Г. Письма о Гамлете. Вопросы литературы.-1978.-№1.
6.Пинский Л.Е. Шекспир: основные начала драматургии.-М., 19716.Урнов М.В.
7. Урнов М.В. Шекспир. Его герой и его время. Любое изд.
8.Шведов Ю. Эволюция шекспировской трагедии.-М., 1975.



Занятие № 3.

Жанровая система древнерусской литературы периода
Киевской Руси (ХI-XII вв.)


1.Монументально-исторический стиль в литературе периода Киевской Руси.
2.Главные темы литературы периода Киевской Руси: крещение Руси, борьба с враждебными племенами, военные походы, и их отражение в письменных памятниках.
3.Жанры летописи, поучения, жития и др. Типология жанров.
4.Историческая миссия автора- свидетеля времени –в литературных памятниках периода Киевской Руси.
5.Литературный этикет и его функции в литературном памятнике.


Литература для подготовки к практическому занятию:

1.История русской литературы в 4-х тт. Т. 1.-Л.: Наука.- 1980.
2.Лихачев Д.С. История древнерусской литературы. Любое изд.
3.Лихачев Д.С. Человек в литературе Древней Руси. Любое изд.
4.Лихачев Д.С. Поэтика древнерусской литературы. Любое изд.
5.Лихачев Д.С. Зарождение и развитие жанров в древнерусской литературе. Любое изд.
6.Сперанский М.Н. История древней русской литературы.-СПб. 2002.
7.Кусков В.В. История древнерусской литературы .- М., 2007. (Любое др. изд.)
МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ
по выполнению
КУРСОВОЙ РАБОТЫ

Курсовая работа – самостоятельное исследование, главное сочинение студента по дисциплине определенного года обучения. Основные цель и задачи работы – углубленное изучение истории изобразительного и декоративно-прикладного искусства, архитектуры и дизайна; приобретение навыков анализа произведений искусства и предметов дизайна, определения взаимосвязи предмета исследования с проблемами эпохи, а также закрепление знания специальной терминологии.
Задача студента – определиться с темой (можно выбрать из предложенных, можно сформулировать самостоятельно), согласовать ее с преподавателем. Выбор утверждается с в интерактивном режиме [ Cкачайте файл, чтобы посмотреть ссылку ] в течение двух недель с момента получения задания. Далее следует тщательно изучить избранные объекты, познакомиться с литературой о конкретных произведениях и их авторах, о культуре и искусстве соответствующего времени. Не позднее 11 января 2016 г. студенты обязаны выслать на электронный адрес примерный план и список прочитанной литературы по теме.
Работа должна носить научно-исследовательский характер. В рамках работы следует подвергнуть стилистическому анализу избранные произведения: выделить и охарактеризовать основные выразительные средства (композицию, пространственное построение, колорит и др.), попытаться определить черты творческой манеры художника, архитектора или дизайнера, степень ее близости к тому или иному стилю, художественному направлению и т.п. При анализе избранных объектов необходимо рассматривать их в контексте исторического процесса, учитывать их местоположение в мире культуры, стремясь обозначить или проследить закономерности их создания, устройства, функционирования. Студенту следует самостоятельно сформулировать аргументы, подтверждающие его точку зрения на изучаемое явление.
Объем курсового сочинения – около 30-35 страниц текста основной части работы.
Структура курсовой работы: титульный лист, план (содержание), введение, основная часть (2-4 главы, разделенные на параграфы), заключение, список литературы (библиография), список иллюстраций, иллюстрации.
План представляет собой перечень заглавий основных разделов курсовой работы. Структура работы служит логике раскрытия темы. Названия глав следует выделять жирным шрифтом, а заголовки одинаковых «ступеней» рубрикации располагать друг под другом. Заголовки каждой последующей ступени смещают вправо по отношению к заголовкам предыдущей ступени. Последнее слово заголовка соединяют отточием с соответствующим ему номером страницы.
Введение – важная часть курсовой работы, в которой обосновывается значимость выбранной темы, ее актуальность (почему избранная тема интересна именно сегодня), здесь же содержатся формулировки цели и задач исследования, представлена основная литература по теме. При этом формулировка цели, как правило, соотносится с темой работы, указанной на титульном листе, а формулировки задач – с отдельными частями – главами и параграфами сочинения. (Приступать к написанию введения следует на этапе, когда достигнута полная ясность в понимании выбранной темы.)
Основной целью работы может стать изучение истории становления и развития того или иного художественного стиля или направления, изучение истории создания отдельного произведения, группы работ одного автора в разных жанрах или работ одного жанра, но разных авторов и т.д.
Примерно половину объема текста введения составляет историография – освещение степени изученности темы в исследовательской литературе. Обзор трудов, близких к предмету исследования, следует выстраивать в хронологическом порядке согласно выходу этих трудов в свет. Анализировать литературу нужно в контексте общности постановки вопроса с избранной темой.
Основная часть работы должна состоять не менее чем из двух и не более чем из четырех глав. Каждая глава в соответствии с поставленными задачами должна быть поделена на параграфы. Приветствуется и более подробное деление плана: параграфы можно разбить на пункты. Текст выстраивается в виде развернутого раскрытия проблемы, заявленной в теме курсовой работы. Обязательный момент – наличие выводов в конце каждой главы.
В процессе изложения материала следует стремиться к ясной формулировке мыслей. Письменная научная речь строится в форме рассуждений и доказательств; такой текст, как правило, не требует эпитетов и метафор, употребление понятий – максимально точное, лишенное стилистических украшений.
Для курсовой работы наиболее приемлем стиль безличного монолога. Не принято использовать местоимение первого лица единственного числа («я»). Кроме того, текст не должен подменяться наукообразными оборотами, а также неоправданно наполняться терминами иностранного происхождения – особенно там, где эту функцию может выполнить русская терминология. Работа должна быть написана грамотно и аккуратно.
Особое внимание следует обратить на оформление цитат в тексте. Каждая цитата должна сопровождаться ссылкой на источник. Если в тексте курсовой работы использована прямая цитата (берется в кавычки) или точка зрения какого-либо исследователя, изложенная своими словами (косвенная цитата в кавычки не оформляется), то в любом случае внизу страницы необходимо сделать автоматическую сноску.
Кроме фамилии и инициалов автора, названия и выходных данных книги в сноске указывается номер страницы, на которой находится цитата (образец: Керам К. Боги, гробницы, ученые. – СПб.: КЭМ и Нижегородская ярмарка, 1994, с.350.).
Дополнительные сведения следует выносить в примечания и оформлять как автоматическую сноску внизу страницы. Примечания могут содержать дополнения автора курсовой работы, цитаты из документов и др. Ссылки на источники этих дополнительных сведений даются в этом же блоке и оформляются как постраничные сноски.
Образец:
__________________
1 Интерьеры мебельного дизайнера Жака Эмиля Рюльманна стали первыми «программными» произведениями стиля. «Павильон коллекционера», который он создал для парижской выставки, пережил шумный успех. Подробнее см.: Dufrene M. Art deco interiors. Exposition internationale 1925. Introduction by A.Duncan. – NY.: Antique Collectors’ Club, 2003.

Заключение – завершающая часть курсовой работы, в нем содержатся развернутые выводы основных глав. Здесь же могут быть помещены сведения об интересе современной творческой практики к предмету исследования, что может стать дополнительным подтверждением актуальности избранной темы.
Библиография или список литературы составляется в алфавитном порядке (согласно первой букве фамилии автора, либо названия сборника). Литературу на иностранных языках необходимо включать в отдельный список. Нумерация наименований – сквозная.
Список иллюстраций предваряет, как правило, непосредственное размещение иллюстраций. В нем содержаться краткие сведения (инициалы и фамилия автора, название произведения без кавычек, время создания, материал, размеры, местонахождение и т.п.), допустимы и дополнительные объяснения, если это необходимо.
В иллюстративное приложение могут войти чертежи, зарисовки, ксерокопии, фотографии. (Иллюстрации должны соответствовать общему замыслу и тексту курсовой работы, их представляют на стандартных листах (формат А4).
Фотографии – наиболее удобная форма иллюстрации, позволяющая добиться особой документальности и наглядности изображения. Нередко фотография выполняет функцию научного документа, подтверждающего правоту автора. Допускается использование как ранее опубликованных, так и оригинальных фотографий автора курсовой работы.
Черно-белые и цветные изображения, ориентированные в листе по вертикали, должны быть снабжены порядковым номером иллюстрации. Обязательна сквозная нумерация иллюстративного материала. Порядковый номер иллюстрации может быть либо напечатан на компьютере, либо написан от руки чернилами черного цвета размером ок. 4мм.
В зависимости от объекта исследования допускается размещение на одной странице до 3-4-х иллюстраций.
На иллюстрации делаются ссылки в тексте. Образец: (илл. 17).
Оформление текста – важная часть работы, которая должна выполняться уже на стадии черновой рукописи. Текст печатается на одной стороне стандартного листа белой бумаги (формата А4) через полуторный интервал 14 кеглем. Наименование шрифта: Times New Roman Cyr.
Размеры полей: слева – 3 см, справа – 1,5 см, сверху и снизу – по 2 см.
Нумерация страниц должна быть единой, включая приложения. Она начинается с цифры 2 на втором листе, номер страницы на титульном листе не ставится. Цифру, обозначающую порядковый номер страницы, ставят в середине верхнего поля.
Необходимо правильно оформлять общепринятые условные сокращения: т.е. (то есть), и т.д. (и так далее), и т.п. (и тому подобное), и др. (и другие), и пр. (и прочие), см. (смотри), ср. (сравни), в. (век), вв. (века), г. (год), гг. (годы).
При цифровом обозначении тысячелетий веков и годов существует общепринятое правило обозначать века римскими цифрами, а годы и тысячелетия – арабскими.
Все ссылки и примечания печатаются в автоматическом режиме на той же странице, к которой они относятся и тем же шрифтом, но 10-м кеглем.
Каждая глава начинается с новой страницы. Расстояние между названием главы и последующим текстом должно быть равно трем интервалам. Точку в конце заголовка, располагаемого посредине строки, не ставят. Не допускается перенос слов в заголовке.
Красная строка каждого абзаца печатается с отступом 12 мм.
Сдают работы в папке со скоросшивателем.
Список литературы составляется в алфавитном порядке. Выходные данные, включая сокращения и пунктуацию, указываются в строгой последовательности: фамилия и инициалы автора, название книги, место издания, название издательства, год издания, общее количество страниц.
Кириков Б.М. Архитектурные памятники Санкт-Петербурга. – СПб.: Коло, 2005. – 384с.
Если в список литературы вносится научный сборник или энциклопедия, над которыми работали группы авторов, то последовательность представления этого издания начинается с названия, а после знака / указываются основные редакторы или составители сборника.
Мастера архитектуры об архитектуре. Избранные отрывки из писем, статей, выступлений, трактатов /Под общ. ред. А. В. Иконникова, Л. Л. Маца, Г.М. Орлова. – М.: Искусство, 1972. – 590с.
Зодчие Санкт-Петербурга XX века /Сост. В. Г. Исаченко. – СПб.: Лениздат, 2000. – 720с.
Порядок оформления статьи из периодического издания (журнал или газета): фамилия и инициалы автора, название статьи, а после знака // указывается название сборника, журнала или газеты, год выпуска, номер выпуска, номера страниц, на которых содержится текст статьи.
Лукомский Г.К. Новый Петербург //Аполлон. – 1913, №2. – С. 5 – 38.
Последовательность оформления статьи из научного сборника та же, что и из периодической печати, здесь после знака // указывается название сборника и его выходные данные.
Арапова Т.Б. Китайские изделия художественного ремесла в русском интерьере XVII – первой четверти XVIII века. // Труды Государственного Эрмитажа. XXVII. Культура и искусство народов Востока. – Л.: Искусство, 1989. – с. 108-117.
Переводная литература оформляется с указанием автора перевода и языка оригинала.
Пайл Д. Дизайн интерьеров: 6000 лет истории /Пер. с англ. О. И. Сергеевой. – М.: АСТ, Астерель, 2007. – 464с.
Литературу на иностранных языках следует указывать с соблюдением той же последовательности и обозначений.
Sembach K-J. Art nouveau. – Koln: Taschen, 2002. – 240p.

Темы курсовых работ должны соответствовать рекомендациям, однако допускается варьирование предложенных тем по усмотрению студента. Оно может быть вызвано смещением акцента изучения, сужением проблематики исследования, ограничением или расширением группы изучаемых памятников и т.п.

Примерные темы курсовых работ

Русский фаянс первой половины XIX века: стилистические и технологические особенности.
Французская мебель XVII - XVIII вв.
Холодное оружие русской армии второй половины XIX века.
Техника «маркетри» в мебели французских мастеров.
Фарфор «какиэмон-дэ» в Западной Европе: конец XVII- XVIII вв.
Китайское стекло конца XVII - XIX вв. в музейных и частных коллекциях России.
Дальневосточные влияния в изделиях Императорского фарфорового завода 1880 - 1910-хх гг.
Мебель Чарльза Ренни Макинтоша и наследие Школы Глазго конца XIX - начала XX вв.
Русские художественные лаки: история центров, эволюция технологии и стилей, мастера.
Западноевропейские плакетки XV-XVII веков.
Художественная бронза итальянского Возрождения на примере мелкой пластики: школы и мастера.
Мебель Баухауза в контексте формирования индустриального дизайна первой трети XX века.
Творчество Филиппа де Лассаля в контексте французского искусства XVIII века.
Петербургский гобелен второй половины XX века: поиски стиля и мастера.
Региональные школы художественной эмали в России в конце XX-начале XXI века: взаимовлияния и специфика.
Творчество Карло Бугатти в контексте стилей Ар Нуво и Ар Деко (продукция, дизайн, реклама).
Аспекты атрибуции художественного стекла XVI – XVIII веков.
Китайские расписные эмали XVII – начала XX века.
Художественное стекло, фаянс и мебель Эмиля Галле.
Советская анималистическая пластика первой трети XX века как объект антикварного рынка.
История и мотивации коллекционирования русской фарфоровой пластики середины XVIII – конца XIX вв.
Стиль Модерн в западноевропейском олове: производители, модельеры, типология.
Марки и знаки как один из элементов экспертизы произведений из стекла и фарфора: специфика дешифровки.
Образцовое и жалованное златоустовское оружие XIX века как предмет коллекционирования (к вопросам экспертизы).
Керамика Баухауза 1920-1925 годов: программная и стилевая эволюция.
«Венская бронза» XIX – первой половины XX века.
Аспекты коллекционирования художественного серебра XX века.
Кусинское художественное литье конца XIX – XX века: история, мастера, модели.
Интерьерная скульптура стиля Ар Деко на российском антикварном рынке конца XX – начала XXI века.
Эволюция орнаментальных мотивов в художественных тканях Персии и Турции.
Влияние традиционной японской культуры на художественный текстиль.
Влияние религиозных воззрений на декор и цветовую символику китайских тканей.
Японские художественные ткани в костюме театра Но и Кабуки.
Художественные ткани Итальянского Возрождения. Семантика, орнаментика, технологии.
Французская вышивка эпохи барокко и рококо. Эволюция стиля.
Отражение идей историзма в европейском художественном текстиле.
Семантическое значение цвета в тканях Востока.
Место и роль русской набойки в традиционном крестьянском костюме.
Традиции и новаторство в оформлении современных декоративных тканей.
Натурные мотивы как источник дизайна в художественных тканях.
Развитие новейших технологий в современном художественном текстиле.
История и эволюция техники и художественного орнаментирования войлока.
Влияние архитектуры и изобразительного искусства на ювелирные украшения Древней Греции.
«Звериный стиль» в ювелирном искусстве варваров. Эволюция форм и образов.
Символика форм и материалов в ювелирных украшениях раннего и позднего Средневековья.
К вопросу о влиянии архитектуры и изобразительного искусства на ювелирные украшения Средневековья.
Отражение идей эпохи историзма в европейских ювелирных украшениях.
Сюрреализм и ювелирное искусство в ХХ веке. К вопросу о взаимовлиянии.
История и основные тенденции развития искусства бижутерии.
Эволюция авангардных идей в ювелирном искусстве XX - XXI вв.
Мастера изобразительного искусства в ювелирном искусстве ХХ в.
Феномен социально-ориентированного дизайна в современной культуре.
Дизайн XXI века: концептуальный, культурологический и искусствоведческий аспекты.
Коммуникативные ресурсы современного дизайна.
Трансформация эстетического сознания в конце XX – начале XX вв. и их влияние на понимание дизайна.
Специфика коммуникаций на арт-рынке.
Взаимоотношение литературы и костюма в XIX веке.
Образ Прекрасной Дамы в средневековом искусстве XIII – XV вв.
Взаимодействие христианских идеалов и восточных традиций в костюме Византии.
Женские образы в итальянском портрете XV – XVI вв. в контексте эстетических исканий эпохи Ренессанса.
Европейский костюм эпохи маньеризма в итальянской живописи XVI века.
Испанский придворный костюм XVII века на парадных портретах мастеров Золотого века.
Польский национальный костюм на сарматских портретах конца XVI - XVIII в.
Европейский костюм XVII века в графическом наследии Жака Калло.
Национальный и европейский костюм в испанском портрете XVI – XIX вв.
Влияние английской моды на костюм XVII – XVIII веков.
Костюм как отражение идей государственности, на примере Испании XVI века.
Светский русский костюм в литературе первой половины XIX века..
Костюмы персонажей комедии дель арте и их эволюция.
Театральный костюм и мода во Франции XVII - XVIII вв.
Театральный костюм в живописи.
Театральный костюм рубежа XIX – XX вв. в контексте изобразительного искусства.
Особенности продвижения продукта «luxe» на рынке моды.
Рекламные образы в моде XXI века.
Семиотика как инструмент анализа и конструирования модного бренда.
Модная журналистика в современном медийном пространстве.
Развитие модной иллюстрации в XIX веке.
Модная фотография в контексте современной культуры.
Фэшн-фотография как отражение современной моды.
Феномен современной петербургской моды.
Особенности национальных школ дизайна костюма второй половина ХХ века. (На конкретном примере по выбору студента – британская, итальянская, японская, русская).
Полистилизм как принцип развития современной моды.









Контроль за выполнением осуществляется в интерактивном режиме. Выполненные курсовые следует направлять по электронному адресу [ Cкачайте файл, чтобы посмотреть ссылку ] не позднее 11 июня 2016 г.











Культурология

В результате освоения дисциплины студент должен:
знать
1).основные категории культурологии; базовые идеи и труды основоположников и теоретиков культурологической науки;
2).теории, концепции и модели, разработанные в рамках культурологии.
3).основные особенности отечественной культуры и ее роль в мировой культуре.
4).основных этапов истории культурологической мысли, понимание главных вопросов современной культурологии.
уметь
1).проявлять свои личностные качества, способствующие социальной адаптации и социальной мобильности, культуре повседневности, толерантности и патриотизму, способности к коммуникации в различных культурах;
2)применять методы культурологической науки для анализа современных культурных процессов в России и мире, значимых для развития межкультурного диалога, а также для развития личности;
3)участвовать в работе международных семинаров, научно-теоретических и научно-практических конференций, в текущих культурных мероприятиях и событиях.
владеть
1).умением формулировать свои культурные потребности;
2).навыком повышения собственной общей и профессиональной культуры, формирования гуманитарного мировоззрения.
3).универсальными гуманитарными компетенциями, способствующими социальной мобильности и конкурентоспособности на рынке труда.




Содержание разделов дисциплины
№ п/п
Наименование раздела дисциплины
Содержание раздела

1
Структура и состав современного культурологического знания.
Культурология и философия культуры, социология культуры, культурная антропология. Культурология и история культуры. Теоретическая и прикладная культурология

2
Методы культурологических исследований
Способы и подходы к исследованию и изучению культуры. Теории и школы, концепты и практика

3
Основные понятия культуры. Культура и цивилизация
Основные понятия культурологии: культура, цивилизация, морфология культуры, функции культуры, субъект культуры, культурогенез, динамика культуры .

4
Язык и символы культуры, культурные коды, межкультурная коммуникация
Язык и символы культуры, культурные коды, межкультурная коммуникация, культурные ценности и нормы, культурные традиции, культурная картина мира, социальные институты культуры, культурная самоидентичность, культурная модернизация

5
Типология культур
Этническая и национальная, элитарная и массовая культуры. Восточные и западные типы культур. Специфические и «срединные» культуры. Локальные культуры

6
Место и роль России в мировой культуре
Место и роль России в мировой культуре. Тенденции культурной универсализации в мировом современном процессе

7
Культура и глобальные проблемы современности
Культура и природа. Культура и общество. Культура и глобальные проблемы современности

8
Культура и личность Инкультурация и социализация
Культура как основа формирования личности. Значение процессов «инкультурации» и «социализации»

9
Первобытная культура.
Теории происхождения человека. «Реализм» палеолита и «условность» неолита - феномен разных типов культуры. Синкретическая целостность первобытной культуры. Возникновение мифа: ритуал магия, табу.

10
Древние цивилизации на примере культуры Древнего Египта.
Периодизация. История Египта – история фараонов. Символическая основа культуры Древнего Египта. Канон. Религиозно-мифологические представления древних египтян.
Заупокойный культ. Основные научные достижения (астрономия, математика).

11
Античность «колыбель» европейской культуры.
Понятие. Периодизация. «Открытие» античности. Античная мифология, политеизм и антропоморфизм религии. Расцвет художественной культуры в эпоху классики. Римская античность. Идеал красоты: Греция – Рим. Римский портрет как выражение идеалов эпохи.

12
Христианство как основа Западно-Европейской культуры. Культура Средневековья
Исторические предпосылки возникновения христианства. Состав и структура Библии. Библейские слова и выражения в нашей речи. Основы христианской веры. Смысл Евангельского благовествования для человека. Открытие личности («Бог стал человеком, чтобы человек стал Богом»). Распространение христианства. Специфика средневековой культуры. Субкультуры средневековья, мировоззрение.

13
Культура эпохи Возрождения.
Термин. Границы. Влияние заново открытой античности, переоценка средневековой культуры. Гуманизм (гражданский, этический неоплатонизм) и антропоцентризм – ценностные основы эпохи Возрождения. Идеал человека. Мир реальный, мир потусторонний + мир художественный.

14
Культура Нового и Новейшего времени.
Основные доминанты культуры европейского просвещения. Эпоха просвещения – «золотой век утопий». Век складывающихся национальных культур. Образование пяти мировых художественных центров: Италия, Испания, Фландрия, Голландия, Франция. Сосуществование нескольких художественных стилей : барокко (Рубенс) , классицизм ( Н. Пуссен), рококо( Ватто, Буше). Общая характеристика «научной революции». Основные концепции художественных направлений в искусстве XIX- XX вв. Романтизм, реализм, символизм, импрессионизм.

15
Русская культура. Основные этапы развития.
Особенности славянского мировоззрения. Язычество древних славян: отношение к природе, роль красоты, культ предков. Время пространство, человек в архаичной модели мира. Народный календарь. Крещение Руси и его культурно-историческое значение. Культура Киевской Руси. Культура Московской Руси. Символика храма. Образы русской святости: жития русских святых как воплощение этических и эстетических ценностей народа.

16
Русская культура Нового времени.
Петровские реформы как перелом в развитии русской культуры. Личность Петра I. Имперские идеи. Отделение церкви от государства. Художественная культура, первые русские художники. Петербург как феномен культуры. Русское Просвещение. «Золотой век» русской культуры. Специфика отечественной культуры конца XIX-начала XX вв.

17
Советская культура
Советская культура в первое послеоктябрьское десятилетие. Русская культура в эмиграции. Духовная и художественная культура 30-х годов ХХ века. Соцреализм как единственный художественный метод эпохи. Советская культура в годы Великой отечественной войны.
Культурная политика в период «оттепели» и эпохи «застоя». Движение дессидентов.

18
Современная культура России. Проблематика и тенденции.
Отечественная культура и «перестройка». «Постмодерн» - проблематика, основные понятия. Проблемы современной молодёжной культуры. Субкультуры.


Аттестация по дисциплине:
V семестр – зачет.
VI семестр – экзамен.

В качестве самостоятельной работы по курсу «Культурология» в первом семестре студенты выполняют следующее задания:
1. Доклад по теме:
Понятие культура и цивилизация
Типология культур
Место и роль России в мировой культуре
Культура и глобальные проблемы современности
Культура и личность Инкультурация и социализация

2. Контрольная работа по прослушанному материалу

Экзаменационные вопросы по культурологии (второй семестр)

1. Предмет и задачи культурологии.
2. Понятие культуры. Сферы культуры
3. Культура и цивилизация.
4. Массовая и элитарная культура.
5. Первобытная культура. Синкретическая целостность первобытной культуры.
6. «Реализм» палеолита и «условность» неолита - феномен разных типов культур.
7. Древние цивилизации на примере культуры Древнего Египта.
8. Периодизация истории Египта как история фараонов.
9. Состав и структура Библии.
10. Античность как «колыбель» европейской культуры. Понятие. Периодизация.
11. Античная мифология, политеизм и антропоморфизм античной религии.
12. Полис в культуре Античности.
13. Христианство как основа западноевропейской культуры.
14. Тема смерти в средневековой культуре Западной Европы.
15. Средневековая культура Западной Европы. Понятие. Границы Средневековой культуры.
16. Субкультуры Средневековья.
17. Особенности средневекового мировоззрения.
18. Культура эпохи Возрождения. Понятие. Границы. Влияние заново открытой античности, переоценка средневековой культуры.
19. Гуманизм как ценностная основа культуры Возрождения. Идеал человека.
20. Итальянское Возрождение. Северное Возрождение, сравнительная характеристика.
21. Кризис Возрождения.
22. Пантеизм и средневековое мировоззрение как основа Северного Возрождения. Появление пейзажа, портрета. Понимание красоты
23. Религиозно - философские искания художников Северного Возрождения
24. Реформация и контрреформация.
25. Культура Нового времени как новый этап развития европейской культуры.
26. Основные идеи культуры Просвещения в странах Западной Европы: рационализм, исторический оптимизм, индивидуализм.
27. Сосуществование нескольких художественных систем : барокко (Рубенс), классицизм (Н. Пуссен).
28. Романтизм в западноевропейской культуре первой половины XIX в.
29. Особенности культуры Западной Европы второй половины XIX в.
30. Специфика славянского мировоззрения и особенности национального характера.
31. Мифологические представления древних славян и их отражение в русских сказках.
32. Религиозно-эстетические представления Древней Руси и их отражение в древнерусском искусстве.
33. Образы русской святости. Обзор.
34. Образы русских святых как духовные ориентиры эпохи.
35. Культура Московской Руси XIV-XVI вв.
36. Монастыри как центры духовной культуры Древней Руси.
37. Особенности развития русской культуры в XVII в.
38. Особенности духовной жизни в XVII столетии.
39. Формирование отечественной культуры в первой трети XVIII в.
40. Петровские реформы и их влияние на развитие отечественной культуры.
41. Новые ориентиры духовной жизни общества. Праздничная культура XVIII-XIX вв.
42. Просвещение в России и эпоха Екатерины.
43. Романтизм как направление в культуре и искусстве
44. «Золотой век» в русской культуре. Особенности русской культуры первой трети XIX в.
45. Реалистические тенденции в художественной практике во второй половине XIX в.
46. Специфика культуры Серебряного века.
47. Особенности развития современной культуры.
49. Представление о человеке в христианском мировоззрении.
50. Глобальные проблемы современности.
51. Типология культур в культурологической мысли.



Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины:
а) основная литература
1. Горбунова Т.В. Изобразительное искусство в истории культуры: опыт культурологического анализа.Спб.:Лениздат,1997.-200.
2. Кармин А.С .Культурология. – СПб., 2006.-176.
3. Кравченко А.И. Культурология : Учебное пособие для вузов. – М.: Академический Проект, 2007, М.: Трикста, 2007. – 494 с.
4..Культурология : Учебное пособие для вузов / В.М. Дианова [и др.] - М.: Высшее образование, 2007. – 566 с.
5 .Культурология . История мировой культуры. Учебник для вузов / ред. А.П. Маркова. – М.: ЮНИТИ-Дана, 2007. -574 с.

б) дополнительная литература
Первобытная культура.
1. Андреев И.Л. Происхождение человека и общества. М., 1987.
2. Анисимов А.Ф. Духовная жизнь первобытного общества. М., 1966.
3. Лосев А. Ф. Философия. Мифология. Культура. М., 1991.
4. Столяр А.Д. Происхождение изобразительного искусства. Л., 1985.
5. Тейлор Э. Первобытная культура. М., 1989.
6. Файнберг Л.А. У истоков социогенеза: от стада обезьян к общине древних людей. М., 1980.
Античность
1. Античность как тип культуры. М., 1992.
2. Боннар А. Греческая цивилизация. М., 1992.
3. Бинничук Л. Люди, нравы и обычаи Древней Греции и Рима. М., 1988.
4. Древние цивилизации. М., 1989.
5. Косидовский 3. Когда солнце было богом. М., 1991. . Культура Древнего Рима: В 2т. М., 1985.
Средневековье
1. Городская культура средневековья и начала Нового Времени. ., 1986.
2. Гуревич А.Я. Средневековый мир: культура безмолствующего большинства. М., 1980.
3. Гуревич А.Я. Категории средневековой культуры. М., 1988.
4.Даркевич Б.Л. Народная культура средневековья. М., 1988.
5. Культура и искусство западноевропейского средневековья. М., 1981.
6. Хейзинга И. Осень средневековья. М., 1988.
7. Художественный язык средневековья. М., 1989.
Возрождение
1. Античное наследие в культуре Возрождения. М., 1984.
2. Баткин Л.М. Итальянское Возрождение в поисках индивидуальности. М., 1989.
3. Гуковский М.А. Итальянское Возрождение. Л., 1990.
4. Культура эпохи Возрождения и Реформации. Л., 1984.
5. Кузнецов Б.Г. Идеи и образы Возрождения. М., 1979.
6. Рутенбург В.И. Титаны Возрождения. Л., 1979.
Новое Время
1 Бродель Ф. Структура повседневностей: возможное и невозможное. Материальная цивилизация, экономика и капитализм XV - XVIII вв. Т.1. М., 1986.
5. Век Просвещения. Москва-Париж, 1970.
6. Величие здравого смысла: Человек эпохи Просвещения. М.: Просвещение, 1992.
7. Гайденко П.П. Эволюция понятия науки (XVII-XVIII вв.). Формирование научных программ Нового времени. М., 1987.
8. Западноевропейская художественная культура XVIII века. М., 1980.
9. Классическое искусство Запада. М., 1973.
10. Кожина Е.Ф. Искусство Франции XVIII века. Л., 1971.
11. Коломиец Т.А. Концепция человека во французском материализме XVIII века. Киев, 1978.
12. Кузнецов В.Н., Мееровский Б.В., Грязнов А.Ф. Западноевропейская философия XVIII века. М., 1986.
13. Культура эпохи Просвещения. М., 1993
14. Момджян Х.Н. Французское Просвещение XVIII века. М., 1983.
15. Оссовская М. Рыцарь и буржуа. Исследования по истории морали. М., 1987.

Русская культура

Белый А. Символизм как миропонимание. М.1994
Бердяев Н.А. Русская идея.// О России и русской философской культуре. М.1990
Бобринская Е. Русский авангард: границы искусства. М.,2006.
Вайль П., Генис А. Шестидесятые. Мир советского человека. М.1996
Вехи. Сборник статей о русской интеллигенции. М.1990
Голомшток И. Тоталитарное искусство. М.1994
Гройс Б. Утопия и обмен. М.1993.
Деготь Е. Русское искусство ХХ века. М., 2000.
Демин И. Художественная жизнь России 1970-80 годов. М. 1992
Иконников А.В. Тысяча лет русской архитектуры. М., 1990.
Ильина Т.В. Русское искусство XVIII в., М., 1999.
Искусство советского времени. В поисках нового понимания. М.1993.
История русской литературы ХХ века: Серебряный век / Под ред. Ж.Нива, И. Сермана, В. Страды, Е. Эткинда. М.1995.
Каган М. Град Петров в истории русской культуры. СПб., 1996.
Кондаков И.В. Введение в историю русской культуры. М., 1997.
Костылев Р. П., Перестронина Г. Ф. Петербургские архитектурные стили XVIII - начало XIX вв. СПб., 2003.
Костылев Р. П., Перестронина П. Ф. Петербургские архитектурные стили XVIII – начало XX вв. СПб., 2003.
Краснобаев Б.И. Очерки истории Русской культуры XVIII века. М., 1987.
Краткий очерк истории Русской культуры. С древнейших вре¬мен до 1917 года. М., 1967.
Крусанов А.В. Русский авангард. Футуристическая революция. Т.1-2. М., 2003.
Лотман Ю. М. Беседы о русской культуре. Быт и традиции русского дворянства (XVIII – начало XIX века). СПб., 1994.
Мазаев А.И. Проблема синтеза искусств в эстетике русского символизма. М.1992
Маковский С. Силуэты русских художников. М., 1999.
Милюков П.Н. Очерки по истории русской культуры: В 2 ч. СПб., 1996.
Муравьев А.В. Сахаров А.М. Очерки истории Русской культуры 1Х-ХУП вв. М., 1987.
Мычин А. Н. и др. Мир русской культуры. М., 2004.
Мячин А. Н. и др. Мир русской культуры. М., 2004.
Новая волна: Русская культура и субкультура на рубеже 1980-90 годов. М. 1994.
О церковной живописи: Сб. статей. СПб., 1998.
Панченко А.М. Русская культура в канун петровских реформ. Л., 1984.
Паперный В. Культура Два. М. 1996.
Рассадин С. Б. Русская литература от Фонвизина до Бродского. М., 2001.
Русская идея. Сборник произведений русских мыслителей. М., 2004.
Сапронов П. А. Русская культура IX-XX вв. Опыт осмысления. Изд. Паритет, 2005.
Сарабьянов Д.В. Стиль модерн: Истоки. История. Проблемы. М.1989
Стернин Г.Ю. Художественная жизнь России 1900-1910 годов. М.1988
Яковкина Н. И. История русской культуры. XIX век. СПб., 2000.


ИСТОРИЯ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА


Цель дисциплины: сформировать компетенции обучающегося в области истории декоративно-прикладного искусства:
-познакомить студентов с историей западноевропейского и русского декоративно-прикладного искусства с Древнего времени до наших дней;
-показать основные этапы становления художественных традиций;
-выявить композиционные принципы и средства художественной выразительности в художественном текстиле и ювелирном искусстве;
-рассмотреть основные этапы развития искусства керамики и стекла
Задачи дисциплины:
- Знакомство с историей развития западноевропейского и русского декоративно-прикладного искусства;
- Осветить проблемы традиции и новаторства в рассматриваемом виде декоративно-прикладного искусства;
- Формирование и развитие навыков профессионального анализа произведений декоративно-прикладного искусства.

Содержание разделов дисциплины

название темы
содержание

Раздел 1. Введение в декоративно-прикладное искусство

Тема 1.Общая характеристика ДПИ.
Определение понятия декоративно-прикладного искусства, появление термина в истории искусства, классификация отраслей декоративно-прикладного искусства, классификация декоративно-прикладного искусства по технике исполнения.

Тема 2. Отличие ДПИ от ДИ и искусства дизайна.
Понимание декоративно-прикладного искусства как единства утилитарной и художественной функции бытового предмета. Нефункциональные (выставочные) предметы декоративно-прикладного искусства. Сходные и отличительные черты декоративно-прикладного искусства, декоративного искусства и искусства дизайна.

Тема 3. ДПИ как отражение культуры.
Связь произведений декоративно-прикладного искусства с материальной и духовной культурой современной им эпохи, местными этническими и национальными особенностями, социально-групповыми и классовыми различиями.

Тема 4. Взаимозависимость функции, материала и декора.
Архитектоника предмета декоративно-прикладного искусства: связь функции предмета и свойств материала. Сочетание и взаимопроникновение формы произведения декоративно-прикладного искусства с декором. Орнамент и условно трактованные элементы изобразительного искусства как тип декора в декоративно-прикладного искусства.

Тема 5. Разделение ДПИ на искусство и ремесло.
Единство изобразительного искусства и декоративно-прикладного искусства у разных народов до эпохи Возрождения, выделение с XVI-XVII вв. станкового искусства, появление различия в терминах «художник» и «мастер» (ремесленник).

Тема 6. Превращение предмета ДПИ в самостоятельное произведение искусства.
Основные типы утилитарных конструкций по Земперу Г. Изменение понятия декоративно-прикладного искусства: украшенный утилитарный предмет, предмет декоративно-прикладного искусства для украшения интерьера, декоративно-прикладное искусство как символ благополучия его хозяина, предмет декоративно-прикладного искусства - «антивещь» (внешнее изображение утилитарного предмета при отсутствии функции), декоративно-прикладного искусства как уникальное произведение.

Тема 7. Классификация предметов ДПИ.
Разделение изделий декоративно-прикладного искусства по родам (функциональной структуре), видам (объемно-пространственной структуре), типам (технологии изготовления) и разновидностям (преимущественному способу формообразования).

Тема 8. Композиция в ДПИ.
Законы композиции в предметах декоративно-прикладного искусства. Понятия о равновесии, симметрии-асимметрии, ритме, фактуре. Подчинение декора форме, материалу, конструкции предмета декоративно-прикладного искусства.

Тема 9. ДПИ и народное искусство.
Отличие декоративно-прикладного искусства от народного искусства. Характерные черты народного искусства. Виды, каноны, традиции, единство коллективного и индивидуального начал русского народного искусства. Фольклор в декоре произведений традиционного народного искусства.

Тема 10. Особенности народного искусства.
Специфика домашнего крестьянского ремесла и организованных центров художественных промыслов. Национальный характер народного искусства, освоение иноземных форм, сюжетов и мотивов орнамента, ставших со временем национальным достоянием. Исчезновение и появление новых промыслов в России.

Тема 11. Керамика как вид ДПИ.
Керамика как вид декоративно-прикладного искусства. Состав керамики, фарфора, фаянса. Особенности и свойства материала, основные принципы формообразования, основные типы декорирования (глазурь, ангоб), техники керамического искусства от древности до наших дней.

Тема 12. Текстиль как вид ДПИ.
Роль и место текстиля в истории материальной и художественной культуры. Основные виды художественного текстиля, основные способы изготовления и художественного декорирования ткани. Основные виды природных и искусственных красителей.

Тема 13. Резьба по дереву как вид ДПИ.
Искусство резьбы по дереву. Основные формы и типы произведений декоративно-прикладного искусства резьбы по дереву, способы изготовления и художественного декорирования изделий из дерева. Особенности и свойства материала, принципы формообразования от древности до наших дней.

Тема 14. Ювелирное искусство как вид ДПИ.
Ювелирное искусство как часть материальной и художественной культуры. Функция и декор в ювелирных украшениях. Основные металлы, камни, основные техники обработки металлов и камней. Имитация и подделка драгоценных камней и металлов.

Тема 15.Секло как вид ДПИ.
История возникновения стеклоделия, состав стекла. Технологические и декоративные свойства стекла. Красители и соединения, применяемые в стекловарении. Основные приемы формования стеклянных изделий.

Тема 16.Современное ДПИ.
Роль личности (автора) в декоративно-прикладном искусстве ХХI века. Сохранение и преодоление свойств материала в произведениях декоративно-прикладного искусства на примере работ XIX- XXI вв.

Раздел 2. История ювелирных украшений и мирового художественного текстиля.

Тема 17. Ювелирные украшения Древнего Востока и Античного мира.
Основные типы и формы украшений Древнего мира. Ювелирные украшения Месопотамии, Египта. Символическая и декоративная функция ювелирных греческих украшений. Символика и стилистические особенности скифских ювелирных украшений. Ювелирные украшения Древнего Рима как наследника традиций Греции и этрусков.

Тема 18. Ювелирное искусство Северной Европы.
Ювелирное искусство древних ирландцев и кельтов Бронзового и Железного веков, стилистические особенности. Ювелирные украшения гуннов, остготов, вестготов, викингов. Символика абстрактных и зооморфных мотивов их украшений.

Тема 19. Ювелирное искусство Северной Европы в эпохи Средневековья и Возрождения.
Основные типы и формы украшений искусства Каролингов, техники исполнения. Религиозно-мистический характер ювелирного искусства средневековья, основные материалы, техники исполнения. Сложение основных европейских ювелирных центров в эпоху позднего европейского Средневековья. Возрождение античных традиций в ювелирном искусстве. Особенности развития стилистики ювелирного искусства Высокого Возрождения.

Тема 20. Западноевропейские ювелирные украшения XVII- начала XIX вв.
Особенности ювелирного искусства эпохи барокко, основные типы и формы украшений эпохи барокко. Развитие тенденций натурализма в украшениях эпохи рококо. Формирование новых тенденций в ювелирных украшениях второй половины XVIII в. Формирование корпорации бижутерии. Ювелирные украшения эпохи Французской революции. Влияния походов Наполеона на тематику и стиль европейских ювелирных украшений.

Тема 21. Западноевропейские ювелирные украшения рубежа XIX-XX вв.
Основные типы ювелирных украшений, техники, материалы эпохи Модерна. Новое использование металла и камня в украшениях стиля Модерн. Украшения традиционные и «артистические». Наиболее значимые ювелирные фирмы Европы и Америки.

Тема 22. Ювелирное искусство Западной Европы и Америки XX-XXI вв.
Стилистические особенности ювелирных украшений Арт-Деко. Развитие индустрии бижутерии. Формирование новой генерации художников-ювелиров в 1960-е гг. Новые тенденции и переоценка ценностей в ювелирном искусстве. Новые типы украшений, новые технологии, нетрадиционные материалы.

Тема 23. Русское ювелирное искусство X-XVIII вв.
Ювелирное искусство праславянских народов. Символика абстрактных и фигуративных образов ювелирных украшений. Ювелирное искусство Киевской Руси, основные типы украшений, техники, материалы. Основные центры ювелирного искусства Московской Руси. Инициативы петра I по реформированию русского ювелирного дела. Особенности стилей барокко и рококо в ювелирных изделиях.

Тема 24. Русское ювелирное искусство XIX-XX вв.
Особенности развития ювелирного искусства в России. Формирование отечественной ювелирной промышленности. Ювелирные украшения в русском костюме эпохи раннего классицизма, ампира, историзма. Основные формы украшений, техники, материалы. Советская ювелирная промышленность в постреволюционный период. Возрождение традиционных ювелирных промыслов.

Тема 25.Ткани Древнего мира.
Символика орнамента и цвета в текстиле древнего Египта, Крито-минойской цивилизации. Художественные ткани Греции, Рима. Светские и церковные ткани Византии. Светские и религиозные ткани Персии, Турции. Культура текстиля в Средней Азии. Влияние китайских религиозных воззрений на декор и цветовую символику китайских тканей. Влияние китайской культуры на дизайн японского текстиля.

Тема 26. Западноевропейские художественные ткани Х-ХIХ вв.
Основные центры изготовления итальянских тканей и формирование гильдий. Восточные мотивы в декоре итальянских тканей, Расцвет ткацкого производства в эпоху Возрождения. Развитие французской текстильной индустрии в XVII-XVIII вв. Основные мотивы декора и техники исполнения тканей барокко и рококо. Изобретение Жаккарда. Основные центры производства тканей в историческом стиле. Художественный текстиль У.Морриса и его новаторские идеи в области дизайна ткани.

Тема 27.Западноевропейский художественный текстиль ХХ в.
Отражение идей Модерна в художественном текстиле. Влияние высокой моды на ткани Модерна. Художественный текстиль эпохи Арт-Деко. Развитие идей функциональности и рациональности в текстиле как антитеза стилю Арт-Деко. Основные этапы развития текстиля в Баухауза. Развитие мировой текстильной индустрии во второй половине ХХ в. Влияние новых технологий изготовления тканей на костюм.

Тема 28. Искусство кружева, вязания, аппликации, коллажа, войлоковаляния.
Западноевропейское кружево ХV- ХХ вв.: основные техники изготовления и материалы. Основные центры изготовления, стилистические особенности кружева Франции, Англии, Испании. Зарождение техники вязания в Древнем мире. Эволюция трикотажа. Техники аппликации, коллажа, квилта. Искусство войлоковаляния.

Тема 29. Вышивка Древнего мира, Западноевропейская и русская.
Основные техники и материалы вышивки Древнего Египта, Греции, Рима, Византии. Появление вышивки в Европе. Вышивка Средневековья, эпохи Готики, Возрождения, барокко, рококо. Расцвет вышивки в эпоху Модерна и Арт-Деко. Основные виды традиционной русской вышивки.

Тема 30.Западноевопейская и русская шпалера XI-XXвв.
Определение понятия шпалера. Основные техники, материалы. Ранняя средневековая шпалера. Фламандская шпалера XV-XIII вв. Брюсельская школа шпалеры. Королевская мануфактура Гобеленов. Английская. Испанская, итальянская шпалера. Упадок искусства шпалеры в Европе в ХIХ в. Возрождение шпалеры Ж. Люрса. Санкт-Петербургская шпалерная мануфактура ХVIII в. Современное состояние отечественной шпалеры.

Тема 31. История ковроделия.
Зарождение ковроткачества. Основные техники и материалы. Ковры ворсовые и безворсовые. Типы узлов. Основные центры изготовления восточных ковров. Ковроделие в Западной Европе. Русские ковры. Имитации и подделки старинных ковров.

Тема 32.История русского художественного текстиля.
Культура ткачества в Древней Руси. Первые русские мануфактуры XVIII в. Основные виды тканей барокко и рококо. Появление искусственных красителей. Советский «агиттекстиль» 1920-1930-х гг. Советский текстиль второй половины ХХвв. Развитие индустриального текстиля на рубеже ХХ-ХХI вв. Основные центры изготовления русского кружева.


Итоговая форма контроля: V семестр - зачет; VI семестр - зачет.



Основой для промежуточной аттестации является выполнение обучающимся самостоятельной работы:

V семестр: конспект книги Коган А. О декоративно-прикладном искусстве.- М,1961.
VI семестр: конспект книги на выбор Неверов О.Я. Античные камеи в собрании Эрмитажа. – Л., 1988. Неверов О.Я. Геммы Античного мира. – М., 1983.

УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ ПО ДИСЦИПЛИНЕ

а)основная литература:

Анри де Моран История декоративно-прикладного искусства. – М., 2011.
Колин Гейл, Ясбир Каур. Мода и текстиль. Рождение новых тенденций. – London, 2009.
Корсунь В. Н. Ювелирное искусство Древней Руси. Традиции мастерства. – М., 2012.
Никифоров Б. Т., Чернова В. В. Ювелирное искусство. – М., 2006.
Русские ювелирные украшения/ Сост.: Крюк Г., Платонова Н., Постникова-Лосева М., Смородинова Г., Троепольская Н. – М., 2008.
Сохачевская В. В. Художественный текстиль. Материаловедение и технология. – СПб, 2010.
Художественный текстиль/Сост: Горожанина С., Куценко Е. – М., 2006.
Ювелирные изделия/ Ред.: Русакова А., Евсеева Т., Тихомиров С. – М., 2009.

б) дополнительная литература и другие информационные источники:

Белицкая Э.И. художественная обработка цветного камня. – М., 1983.
Бирюкова И.Ю. Западноевропейские набивные ткани XVI – XVIII вв. в Эрмитаже. – М., 1973.
Бирюкова И.Ю. Прикладное искусство конца XIX – начала XX века. – Л., 1974.
Бондарь И.В. древнее золото. – М., 1975.
Вагнер В.М. От символа к реальности. – М., 1989.
Василенко В.М. Русское прикладное искусство. Истоки и становление. – М., 1977.
Верховская А. Западноевропейская вышивка XII –XIX вв. в Эрмитаже. – Л., 1961.
Западноевропейское прикладное искусство XVI –XVIII вв. в собрании Эрмитажа. – СПб, 1996.
Засецкая И.П. Золотые украшения гуннской эпохи. – Л., 1975.
Макарова Т.И. Перегородчатые эмали Древней Руси. –М., 1975.
Маркова В. Драгоценные ткани. – М., 1971.
Неверов О.Я. Античные камеи в собрании Эрмитажа. – Л., 1988.
Неверов О.Я. Геммы Античного мира. – М., 1983.
Разина Т. Русская эмаль и скань. – М., 1961.
Савицкая В. Превращение шпалеры. – М., 1995.
Савицкая В. Современный советский гобелен. – М., 1978.
Соболев Н. очерки по истории украшения тканей. – М. –Л., 1934.
Стиль и эпоха в декоративном искусстве 1820-1890 гг. Историзм в России. – СПб, 1996.
Строгановское лицевое шитье. – М., 2002.
Фальк Ф. Европейские ювелирные украшения. Историзм и югендстиль. – 1850-1920. – Пфорцхайм, 1996.





























ИСТОРИЯ ХРИСТИАНСКОГО ИСКУССТВА

Цель освоения дисциплины: Последовательное знакомство студентов с религиозно-философскими основами восточнохристианского художественного творчества на материале церковного искусства, изучение стилистических особенностей и характерных черт христианского художественного языка в различные эпохи, а также выявление и интерпретация образно-символического строя предметов искусства христианского содержания.

Задачи дисциплины:
- рассмотреть основные этапы исторического развития христианского искусства;
- определить место произведений искусства христианского содержания в духовной истории человечества;
- определить своеобразие христианского искусства, его литургического предназначения и литургической природы.
- развить у студентов способность самостоятельного анализа изучаемых предметов искусства христианского содержания.

Содержание разделов дисциплины

№ п/п
Наименование раздела дисциплины
Содержание раздела

Раздел 1. Введение. Концептуальные аспекты историографии

1
Тема 1 (1 час). Понятие литургического пространства
Эволюция содержания и соотношение понятий сакральное пространство, храмовое пространство и литургическое пространство. Памятники святоотеческой литературы (св. Максим Исповедник, св. Дионисий Ареопагит, св. Феодор Студит). Ключевые принципы при определении данных понятий: упорядоченность, иерархичность, связь с ритуалом, антропоморфность (Ю.М. Лотман, А.Г. Габричевский и др.).
Вопрос смысловой и функциональной связи архитектуры и ритуала, храма и богослужения. Основные направления решения этой проблемы в научной литературе – конкретно-исторический подход (Н.Г. Грибунина, С.С. Ванеян, Вл.В. Седов, Г.К. Вагнер, А.В. Иконников и др.) и интерпретация понятий в рамках категорий «пространство» и «время» (Х. Бельтинг, К. Онаш, игум. Александр (Федоров), П. Евдокимов и др.).
Типы восприятия произведений сакрального искусства: обыденное, научное, богословское. Основные понятия и определения: литургическое пространство, синтез искусств, ансамбль, канон. Византийская теория образа.

2
Тема 2 (1 час). Внутреннее пространство храма как ансамбль.
Формирование парадигмы храмового пространства как ансамблевой структуры. Взгляды, высказанные свящ. П. Флоренским в работе «Храмовое действо как синтез искусств», как основной методологический принцип.
Понятие ансамбля и его связь с понятием сакрального пространства («жизнеустроительная функция» ансамбля и ориентация сакрального пространства на приобщение человека к структурообразующей идее). Древние (св. Максим Исповедник, св. Симеон Новый Богослов и др.), и современные (П. Евдокимов и др.) богословские трактаты и исследования. Литургия как структурообразующий принцип для создания ансамбля (формирование «обрамления»). Ключевые характеристики для понятия ансамбля: целостность во времени, понятия соотношения, традиционности (Ю.М. Лотман, И.Ф. Муриан) и внутреннее пространство храма.

3
Тема 3 (1 час). Место иконы в контексте ансамбля внутреннего пространства храма.
Отсутствие прямых указаний на участие иконы в богослужебном ритуале. Вопрос воздействия храмового пространства на человека в источниках (Прокопий Кесарийский, Павел Силенциарий, патриарх Фотий, «Житие и хождение игумена Даниила из Русской земли»). Источники более позднего времени - ерминии и наставления для иконописцев. Влияние богослужебного ритуала на структуру сакрального пространства храма. Факт интеграции иконописного образа в литургическую практику (Х. Бельтинг, Н.Г. Грибунина, М. Кено, К. Уолтер, свящ. П. Флоренский, свящ. Н. Чернышев и др.).

Раздел 2. Технико-технологические особенности и их роль в художественно-образном строе памятников христианского искусства

4
Тема 4 (1 час). Техника иконописи в художественно-образном строе иконы
Методы изучения живописных слоев средневековой иконописи. Источники по технике иконописи («Schedula diversarum artium» пресвитера Феофила (конец XI - начало XII в.); «Il libro dell'arte o Trattato della pittura» Ченнино Ченнини (конец XIV в.); «Hermeneia» («Ерминия») афонского монаха из Фурны Дионисия (XVIII в.)). Энкаустика и ее особенности. Темпера как способ смешения краски со связующим веществом. Пигменты. Виды смешения: физическое, оптическое, «иллюзорное». Последовательность работы иконописца. Функции олифы.

5
Тема 5 (1 час). Иконография как язык древнерусской иконописи.
Символичность иконы, ее богословская насыщенность. Иконография как средство выражения взглядов иконописца и соборного разума. Обращение к предстоящим посредством специфического языка. Источники иконографии – Священное Писание, памятники гимнографии и предание.

Раздел 3. Христианское искусство в литургическом пространстве

6
Тема 6 (1 час). О понятии канона
Канон как общий структурообразующий принцип, являющийся критерием для сравнения иконописного изображения и текста.

7
Тема 7 (1 час). Исторические аспекты
Ключевые этапы развития богослужения и место иконописного образа в богослужебной практике.
В рамках христианского богослужения преодолевается конфликт магического и мистического начал, свойственного для языческой мистерии. Православная мистика: трезвенность, а не чувственность. Связь современной службы с событиями, описанными в новозаветном повествовании.

8
Тема 8 (1 час). Эстетические аспекты
Пересечение эстетического пространства с храмовым. Сочетание с религиозными идеями, формирование иного социально вычлененного подпространства. Устройство храма, облачения, пение и иконопочитание; их значение для богослужения. Внимание не только к внешней, но и к внутренней красоте, принципиальность доминирования смыслового момента в убранстве. Расположение икон в пространстве храма, декоративный элемент в сочетании с символическими и дидактическими элементами.

9
Тема 9 (1 час). Психологические аспекты. Теургический аспект
Иконопись как явление художественной культуры, не рассчитанное только на эффект эстетического наслаждения, но требующее особого чувствования и переживания. Психология рецепции и типы восприятия.

Раздел 4. Жанры храмовых ансамблей

10
Тема 10 (1 час). Жанры храмовых ансамблей
Жанры древнерусских храмовых ансамблей исходя из формальных признаков и конструктивных особенностей (по Г.К. Вагнеру) – соборный, придворный, приходской, монастырский. Уточнение классификации «соборный жанр – монастырский храм – приходской храм». Характеристики сакрального пространства (понятия образа храма, его функции и т.п.).

Раздел 5. Заключение. Проблемы современного христианского искусства, состояния иконописания и роли иконы в современном храме

11
Тема 11 (2 час). Заключение. Проблемы современного состояния иконописания и роли иконы в современном храме
Разрыв традиции, появление новых центров иконописания, участие светских художников в создании икон и монументальных росписей.
Византинизирующее направление в современной иконописи, специфика художественного языка икон. Неоднородность памятников, связь с проблемами, проявляющимися в современном иконописном искусстве в целом. Комплексное восприятие храмового действа и внутреннего убранства, выполненного в едином стиле и соответствующего назначению данного храма и его принадлежности определенной исторической эпохе.


Итоговая форма контроля

V семестр – зачет
Для аттестации в V семестре учащиеся должны выполнить конспекты (письменно, от руки) следующих источников и подготовить письменное эссе на одну из перечисленных ниже тем (по выбору). Объем эссе – 5-7 страниц. Опираться необходимо на материал законспектированных источников. Зачет проходит в форме собеседования.

Литература для конспектирования:
Успенский Л.А. Икона в современном мире // Успенский Л. А. Богословие иконы православной церкви. М.: Издательство Западно-Европейского экзархата. Московский патриархат, 1989. С. 401 – 445.
Зинон (Теодор), архимандрит. Беседы иконописца / Предисловие С.С. Аверинцева. Псков: Псковская областная типография, 2003 (два любых разделов по выбору).
Чернышев Н., иерей, Жолондзь А. Вопросы современного иконопочитания и иконописания // Альфа и Омега. 1997. №2 (13). С. 259 – 279.
Иулиания (Соколова), монахиня. Смысл и содержание иконы. М.: Московская Православная Духовная Академия, 2005 или: Иулиания (Соколова), монахиня. Труд иконописца. М.: Свято-Троицкая Сергиева Лавра, 1995.

Темы для эссе:
Проблемы современного иконописания.
Современные иконописные школы и центры иконописания. Наиболее известные современные иконописцы и иконописные школы (иконописные школы при МДА (монахиня Иулиания (Соколова)), СПбПДАиС, иконописные мастерские при монастырях). Зарубежные мастера.
Наследие Византии в современной иконописи.
Сложности современного состояния храмового искусства.

Учебно-методические материалы

а) Основная литература:
Александр (Федоров), игумен. Церковное искусство как пространственно-изобразительный комплекс. СПб., 2007.
Добиаш-Рождественская О.А. Духовная культура средневекового Запада. М., 2010.
Искусство христианского мира. Сб. статей. Т. 1-11. М.,
Колпакова Г.С. Искусство Византии. Ранний и средний периоды. СПб., 2005.
Колпакова Г.С. Искусство Византии. Поздний период. СПб., 2010.
Лосский В.Н., Успенский Л.А. Смысл икон. М., 2012.
б) Дополнительная литература:
Бельтинг Х. Образ и культ. История образа до эпохи искусства. М.: Прогресс – Традиция, 2002.
Богословие образа. Икона и иконописцы. Антология. М.: Паломник, 2002.
Булгаков С. Первообраз и образ: сочинения в двух томах. СПб.: ООО «ИНАПРЕСС», М.: Искусство, 1999.
Буслаев Ф.И. О русской иконе. Общие понятия о русской иконописи. М.: Светильник, 1997.
Бычков В.В. 2000 лет христианской культуры sub specie aesthetica. Т. 2. Славянский мир. Древняя Русь. Россия. М. – СПб.: Университетская книга, 1999.
Бычков В.В. Духовно-эстетические основы русской иконы. М.: Ладомир, 1995.
Вагнер Г.К. Канон и стиль в древнерусском искусстве. М.: Искусство, 1987.
Восточнохристианский храм. Литургия и искусство. СПб.: Дмитрий Буланин, 1994.
Голубев С.И. Некоторые проблемы изучения техники древнерусской живописи (иконопись второй половины XIII – середины XIV в.) // Художественное наследие. 12. М., 1989. С. 62 – 73.
Голубев С.И. Техника живописи в художественной структуре византийской иконы // Материальная культура Востока. Часть 2. М.: Наука, 1988. С. 254 - 273.
Голубцов А.П. Из чтений по церковной археологии и литургике. Литургика. Сергиев Посад: Склад издания в книжном магазине М.С. Елова, 1918.
Голубцов А.П. Сборник статей по литургике и церковной археологии. Сергиев Посад: Типография Свято-Троицкой Сергиевой Лавры, 1911.
Грибунина Н.Г. Христианское культовое действо как целостная система взаимодействия богослужения и его художественных элементов. Тверь: Клевер, 2008.
Григорий (Круг), инок. Торжество Фаворского Преображения. Мысли о православной иконе. М.: Аксиос, 2002.
Догмат трех сот шестидесяти седми святых отец Седмаго Вселенского Собора, Никейскаго. О иконопочитании. Книга Правил святых Апостол, святых Соборов вселенских и поместных, и святых Отец. Сергиев Посад: Издание Троице-Сергиевой Лавры, 1992. С. 5 – 6.
Живов В.М. «Мистагогия» Максима Исповедника и развитие византийской теории образа // Художественный язык средневековья. М.: Наука, 1982. С. 108 – 127.
Зинон (Теодор), архимандрит. Беседы иконописца / Предисловие С. С. Аверинцева. Псков: Псковская областная типография, 2003.
Иеротопия. Создание сакральных пространств в Византии и Древней Руси / Ред.-сост. А.М. Лидов. М.: Индрик, 2006.
Иоанн Дамаскин, преподобный. Точное изложение православной веры (Книга 4, глава 16. Об иконах). М., 1992. С. 143 – 144.
Иоанн Дамаскин, преподобный. Три слова в защиту иконопочитания. СПб.: Азбука-классика, 2001.
Искусство ансамбля. Художественный предмет – интерьер – архитектура – среда / Сост. и науч. ред. М. А. Некрасова. М.: Изобразительное искусство, 1988.
История иконописи. Истоки. Традиции. Современность. М.: Арт – БМБ, 2002.
Кутейникова Н.С. Иконописание России второй половины XX века. СПб.: Знаки, 2005.
Лепахин В.В. Значение и предназначение иконы. М.: Паломникъ, 2003.
Лепахин В.В. Икона и иконичность. СПб.: Успенское подворье Оптиной пустыни, 2002.
Лидов А.М. Иеротопия. Пространственные иконы и образы-парадигмы в византийской культуре. М.: Феория: Дизайн. Информация. Картография: Троица, 2009.
Лихачев Д.С. Поэтика древнерусской литературы. 3-е изд. М.: Наука, 1979.
Лотман Ю.М. Статьи по семиотике искусства. СПб.: Гуманитарное агентство «Академический проект», 2002.
Максим Исповедник, преподобный. Избранные творения. М.: Паломник, 2004.
Мейендорф И., протопресвитер. Живое предание. Свидетельство православия в современном мире. М.: Паломник, 2004.
Наука и богословие: Антропологическая перспектива. М.: Библейско-богословский институт св. апостола Андрея, 2004.
Олсуфьев Ю.А. Икона в музейном фонде. М.: Паломник, 2006.
Панченко А.А. Народное православие. СПб.: Алетейя, 1998.
Ржаницына С. Московская иконопись конца XX века: Анализ творчества некоторых современных иконописцев и иконописных мастерских // [ Cкачайте файл, чтобы посмотреть ссылку ].
Рожнятовский В.М. Рукотворенный свет: световые эффекты как самостоятельный элемент декорации восточнохристианского храма. СПб.: Изд-во Европейского университета в Санкт-Петербурге, 2012.
Современная православная икона. М.: Современник, 1994.
Тарабукин Н.М. Смысл иконы. М.: Издательство православного братства Святителя Филарета Митрополита Московского, 1999.
Трубецкой Е.Н. Три очерка о русской иконе: Умозрение в красках. Два мира в древнерусской иконописи. Россия в ее иконе. М.: ИнфоАрт, 1991.
Успенский Л.А. Богословие иконы православной церкви. М.: Издательство Западно-Европейского экзархата. Московский патриархат, 1989.
Феодор Студит, преподобный. Великое оглашение. Ч. 2. М.: Издательство имени святителя Игнатия Ставропольского, 2001.
Флоренский П.А. Иконостас: Избранные труды по искусству. СПб.: Мифрил, Русская книга, 1993.
Флоренский П., священник. Храмовое действо, как синтез искусств. Сергиев Посад, 1919.
Ходаков М.А. Хрестоматия по иконоведению. М.: Издательство ПСТГУ, 2011.
Цеханская К.В. Иконопочитание в русской традиционной культуре. М.: ИЭА РАН, 2004.
Шенборн К. Икона Христа. Богословские основы. Милан – Москва: Христианская Россия, 1999.
Шукуров Ш.М. Образ храма. М.: Прогресс-Традиция, 2002.
Языкова И.К. «Се творю все новое». Икона в XX веке. Milano: La casa di Matriona, 2002.









ИСТОРИЯ ГРАДОСТРОИТЕЛЬСТВА

Цель освоения дисциплины «История градостроительства» познакомить студентов с принципами, методами и приемами, применявшимися в планировке и застройке городов с древности и до наших дней, на многочисленных примерах раскрыть закономерности эволюционных процессов в градостроительстве, обусловленные сменой культурно-исторических эпох и стилей.

Задачи дисциплины «История градостроительства»:
Ознакомить студента с мировым историческим процессом развития городов и выдающихся градостроительных ансамблей;
Изучить историю теоретических учений в области градостроительства, начиная с эпохи античности и до настоящего времени;
Выявить характерные профессиональные приемы и методы градостроителей различных исторических эпох, стран и географических регионов;
Рассмотреть решение крупных градостроительных проблем на различных исторических этапах, на основе комплексного понимания города;
Ознакомиться с научными и творческими методами, направленными на сохранение архитектурно-градостроительного наследия, преемственного развития исторических городов и ансамблей.

Содержание разделов дисциплины

1
Градостроительство Древнего мира
Понятие об историческом городе; происхождение городов; формы градостроительного искусства. Общая характеристика градостроительства Древнего мира. Особенности градостроительства Древнего Египта.
Характеристика градостроительства Древней Греции. Формирование гипподамовой системы планировки. Композиция древнегреческих городов. Акрополи и агоры. Силуэтная композиция древних городов.
Древний Рим. Помпеи пример греко-римского развития города. Древнеримские форумы сложные архитектурные ансамбли.


2


Градостроительство Западной Европы в Средние века
Возникновение, формирование и развитие средневековых городов. Старые города и их преобразование в период Средневековья. Возникновение новой планировочной структуры средневекового города.
Площади средневековых городов. Силуэт средневекового города как важнейшее пространственно-композиционное качество. Улицы средневековых городов.

3
Итальянское градостроительство Ренессанса и эпохи барокко
Формирование архитектурных ансамблей Флоренции и Венеции в период Ренессанса. Общая характеристика градостроительства периода барокко в Италии.
Реконструкция Рима в XVIXVII вв. Формирование крупнейших архитектурных ансамблей. Площади Капитолия и св. Петра.

4
Градостроительство в Западной Европе в XVII первой половине XIX в.
Факторы преобразования городов и системы расселения. Градостроительные теории XIX в.
Французское градостроительство XVII первой половины XIX в. Градостроительство Англии XVII первой половины XIX в. Градостроительное искусство Австрии и Германии XVII первой половины XIX в.


5
Западноевропейское и американское градостроительство второй половины XIX начала XX в.
Рост европейских городов во второй половине XIX в. и проблемы, связанные с их реконструкцией.
Западноевропейские города в начале XX в. и градостроительные эксперименты английских теоретиков. Градостроительство США второй половины XIX начала XX в.


6
Градостроительство 19101930-х гг. Теория и практика
Жилищный кризис, жилищное строительство и эволюция городского квартала. Возникновение идеи микрорайона.
Городские общественные центры. Стихийная концентрация однородных общественных зданий в Лондоне и Нью-Йорке. Попытки проектирования и строительства общественных центров.
Поиски новых форм расселения и градостроительные утопии. Урбанистические и дезурбанистические тенденции. Концепция линейного города. Город с расчлененной планировочной структурой.
«Афинская хартия» и новая градостроительная эстетика.


7
Зарубежное градостроительство после Второй мировой войны
Восстановление и реконструкция городов в Западной Европе. Послевоенная миграция и рост городов. Создание новых центров в исторически сложившихся городах.
Городские агломерации как новый вид расселения. План Лондона 1951 г. и регулирование роста крупнейшей городской агломерации. Новые города Англии как средство ограничения роста населения городов-гигантов. Реконструкция городов в США.


8
Русское градостроительное искусство XVIII первой половины XIX в.
Переустройство планировочной структуры русских городов на регулярной основе. Русское градостроительство 17601790-х гг. Перепланировка русских городов в первой трети XIX в. Петербург и Москва в эпоху классицизма.

9
Градостроительство в России второй половины XIX начала XX в.
Рост городов во второй половине XIX в. и связанные с ним градостроительные проблемы. Градостроительство в России в начале XX в. Развитие Москвы и Петербурга в капиталистический период.

10
Градостроительная теория и практика СССР
Советская градостроительная теория 1920-х гг. Разработка генерального плана Москвы 1935 г. и его влияние на градостроительную практику в стране. Послевоенный период в советском градостроительстве. Идеи группового расселения, разработка схем и проектов районных планировок, генеральная схема расселения на территории СССР, опыт проектирования новых городов и реконструкции исторических городских центров.


Итоговая форма контроля
V семестр зачет
Для аттестации в V семестре учащиеся должны подготовить реферативное эссе на одну из перечисленных ниже тем (по выбору). Объем эссе 57 страниц. Студент должен показать понимание профессиональной лексики и терминологии истории архитектуры и градостроительства, умение грамотно описывать архитектурные произведения. Он должен придерживаться принятых в искусствознании категорий оценки и рассматривать избранные произведения в историко-культурном контексте.
Зачет проходит в форме собеседования.

Темы эссе
Композиционный и перспективный анализ главных храмовых ансамблей древних Фив (Карнак и Луксор).
Анализ ансамбля пирамид в Гизе.
Ансамбль святилища в Олимпии.
Анализ этапов развития ансамбля афинского Акрополя.
Градостроительное значение триумфальных арок Древнего Рима.
Эволюция планировки и застройки древнеримских форумов.
Анализ планировки и застройки города Помпеи.
Планировочная типология средневековых городов Италии.
Сравнительный анализ соборных площадей в Пизе и Флоренции.
Художественно-архитектурное убранство площади Синьории во Флоренции.
Ансамбль площади св. Марка в Венеции.
Сравнительный анализ проектов собора св. Петра в Риме (Д. Браманте, А. да Сангалло Младший, Б. Перуцци, Микеланджело).
Площадь Капитолия в Риме и ее градостроительное значение.
Приемы размещения и типология фонтанов на площадях Рима эпохи барокко.
Этапы развития ансамбля в Версале.
Анализ этапов развития площади Согласия в Париже.
Реконструкция Парижа, проведенная под руководством Наполеона III и барона Османа.
Ансамбль Всемирной выставки в Лондоне в 1851 г.
Композиционная роль купольных зданий в городах Западной Европы XIX в.
Градостроительные идеи Ле Корбюзье.
Анализ размещения купольных сооружений Петербурга XVIIIXIX вв.
Градостроительные замыслы и постройки К. И. Росси в Петербурге.
Мосты и набережные Петербурга.
Композиционная роль триумфальных арок и ворот в Петербурге XVIIIXIX вв.
Анализ включения в исторические ансамбли Петербурга построек И. А. Фомина, Л. А. Ильина, В. А. Щуко.
Основной список литературы
Бунин А.В., Саваренская Т.Ф. История градостроительного искусства в 2-х томах. М., 1979.
Саваренская Т.Ф. История градостроительного искусства. Рабовладельческий и феодальный периоды. М., 1984.
Саваренская Т.Ф., Петров Ф., Швидковский Д.О. История градостроительного искусства. М., 1989.

Б. Дополнительная литература
Брунов Н.И. Памятники Афинского Акрополя. Парфенон и Эрехтейон. М., 1973.
Бунин А.В., Круглова М.Г. Архитектурная композиция городов. М., 1940.
Бунин А.В., Поляков Н.Х., Ильин Л.А., Шквариков В.А. Градостроительство. М.-Л., 1945.
Вундрам М. Андреа Палладио.15081580. Законы гармонии. М., 2009.
Гидион Э. Пространство, время, архитектура. Пер. с нем. М., 1975.
Глазычев В.Л. Урбанистика. М., 2008
Горбатенко С.Б. Новый Амстердам. Санкт-Петербург и архитектурные образы Нидерландов. СПб., 2003
Ефимов А.В. Цвет в архитектуре и градостроительстве. М., 1981.
Захаров О.Н.Архитектурные панорамы невских берегов. Л., 1984.
Иконников А.В.Архитектура города. Эстетические проблемы композиции. М., 1972.
Иконников А.В.Художественный язык архитектуры. М., 1985.
Иконников А.В. Пространство и форма в архитектуре и градостроительстве. М., 2006.
Зитте К. Художественные основы градостроительства. Пер. с нем. М., 1993.
Кириллова Л.И. Вопросы композиции в русской архитектуре XVIXIX вв. М., 1955.
Кириченко Е.И., Нащокина М.В. Градостроительство России середины ХIХ начала ХХ века. Общая характеристика и теоретические предпосылки. М., 2001
Кириченко Е.И., Нащокина М.В. Градостроительство России середины ХIХ начала ХХ века. Города и новые типы поселений. М., 2001.
Косицкий Я.В. Архитектурно-планировочное развитие городов. М., 2005.
Краутхаймер Р. Три христианские столицы. Топография и политика. СПб, 2000
Лавров В.А. Развитие планировочной структуры исторически сложившихся городов. М., 1977.
Микулина Е.М., Сосновский В.А. Основы теории градостроительства. М., 1986.
Петербург и другие новые российские города XVIII первой половины XIX вв. Под ред. Н.Ф. Гуляницкого. М., 1995.
Саваренская Т.Ф. Западноевропейское градостроительство XVIIXIX веков. М., 1987.
Саваренская Т.Ф., Швидковский Д.О., Кирюшина Л.Н. Градостроительная культура Франции XVIIXVIII веков. М., 2004.
Саваренская Т.Ф., Бондаренко И.А., Кожар И.В., Швидковский Д.О. Градостроительное искусство Нового времени и градостроительная мысль Италии, Австрии, Германии. М., 2006.
Саваренская Т.Ф., Швидковский Д.О. Градостроительство Англии XVIIXVIII веков. Город и природа. М., 2001
Степанов Г.П. Композиционные проблемы синтеза искусств. Л., 1984.


ФИЗИЧЕСКАЯ КУЛЬТУРА

Зачет по дисциплине выставляется по итогам реферата. Реферат на тему «Здоровье человека», «Здоровый образ жизни» (тема может быть расширена).





















Заголовок 1 Заголовок 2 Заголовок 4 Заголовок 815

Приложенные файлы

  • doc 368903
    Размер файла: 629 kB Загрузок: 0

Добавить комментарий